"Herramientas básicas para ser artista" de Blanca Millán

Herramientas básicas para ser artista

Texto e ilustración: Blanca Millán

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-19213-66-2

Tapa dura, 215 x 300 mm,

46 páginas, (+ 8 años),

17 €, 2026.

Por José R. Cortés Criado.

“En su origen, el mundo del arte entendía la estética como la búsqueda de la belleza ideal, pero hoy en día es un concepto mucho más amplio en el que las obras nos invitan a reflexionar y a debatir más allá de la hermosura.” Blanca Millán: Herramientas básicas para ser artista.

Es un libro formativo que amplía la mirada de los pequeños lectores para adentrarnos en el mundo de la belleza, la armonía, el equilibrio y el goce estético. En cada doble página nos muestra un capítulo repleto de información que se asimila fácilmente gracias a las vistosas ilustraciones y a las fichas con datos informativos.

La autora inicia su obra con una invitación a explorar el mundo que nos rodea, nos presenta los colores y su círculo cromático para llevarnos por una cronología del arte a lo largo de las civilizaciones humanas, las vanguardias artísticas, los creadores, y los materiales utilizados desde siempre para crear belleza, conocer el proceso creador, los espacios para disfrutar del arte y finaliza con una mirada en femenino al arte.

Nos muestra a mujeres que a lo largo de los tiempos se dedicaron al arte, desde la renacentista Sofonisba Anguissola hasta la actual Esther Ferrer, pasando por Agnès Varda, Tarsila do Amaral, Dora Maar, Remedios Varo o Beatriz Potter.

Es un placer conocer cómo funciona el ojo humano a la hora de captar las formas y los colores, y saber que la foca tiene visión monocromática, solo ve una escala de grises; las víboras tienen visión térmica con la que detectan el calor de sus presas; o que las águilas ven hasta la luz ultravioleta.

También conoceremos a algunos maestros del color como Eduard Munch, Henri Matisse o Pablo Picasso; las marcas que algunos autores dejaron en sus cuadros como el monograma de Alberto Durero, el “Jan van Eyck estuvo aquí en 1434” o la ausencia de firma como solía hacer Diego de Velázquez.

Además de la información hay sugerencias para empezar nuestra vida de artistas, ya sea elaborando pinturas caseras, iniciar nuestro autorretrato, crear mosaicos, pintar a mano o reflexionando sobre lo aprendido.

El texto es muy ameno y las ilustraciones están llenas de vida. Desde las guardas nos atrapa el color y sus contrastes; en su interior las imágenes ilustrativas del texto, de cuadros famosos, de esculturas llamativas o del arte efímero.

Los lectores mayores aumentaremos nuestros conocimientos sobre el arte y los jovencitos tendrán nuevas perspectivas sobre el arte y la función del artista.

“La jirafa y el ratón” de Barbara Brenner

La jirafa y el ratón

Texto: Barbara Brenner

Ilustraciones: Tomi Ungerer

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-428-5

Tapa dura, 200 x 280 mm,

32 páginas, (+ 3 años)

16 €, 2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Ella era grande. / Él era pequeño. / La jirafa era alta. / El ratón era chiquito. / No podían ser más diferentes. / La jirafa y el ratón.”  Barbara Brenner: La jirafa y el ratón.

Original álbum ilustrado que nos muestra las diferencias entre estos dos animales tan dispares. Desde el inicio de la historia se destacan sus características: que si una es marrón y el otro es gris; que si a uno le gusta la noche y a la otra, el día; que si a una le gustan las hojas tiernas y al otro, las semillas…

Más tarde, los dos personajes empezaron a reírse de las características que los diferenciaban. La una lo consideraba tan pequeño que le provoca risa, el otro, tan enorme como una chimenea; tan chiquito que no podía alcanzar la copa de los árboles, tan grande que no se podía ocultar en un pequeño agujero…

Así seguían cuando el fuego invadió la sabana y los dos se encontraron en peligro, menos mal que unieron sus facultades para sobrevivir. Una vez a salvo en el lago, dejaron de pelearse y comenzaron a respetarse mutuamente.

Moraleja, no te rías de las características de los demás, ya que todos tenemos algo importante que nos hace imprescindibles para resolver un conflicto que afecte al resto, independientemente de lo que pensemos de su aspecto o tamaño. No todo son ventajas o desventajas, solo depende de nuestro punto de vista y no siempre es racional.

Este clásico sobre la amistad, la colaboración y la capacidad de unir nuestras diferencias nos hacen más fuertes, más solidarios y mejores personas.

Los dibujos son sencillos, nos muestran unos personajes perfilados sobre fondo blanco, con trazos marrones, grises, negros, naranjas, rojos…cargados de expresividad y vida; son tan explícitos que se pueden leer las imágenes al margen del texto y disfrutar del ingenio creativo de Tomi Ungerer.

Otro libro para soñar despierto de tonos suaves con un gran mensaje para la amistad y la concordia.

Si quieres conocer toros libros de Tomi Ungerer pincha aquí. 

"Menstruación en marcha" de Gloria A. Calvo, Camila Lynn y Agostina Mileo

Menstruación en marcha

Texto: Gloria A. Calvo, Camila Lynn y Agostina Mileo

Ilustración: Martina Trach

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-434-6

120 x 210 mm, 48 páginas,

(+ 10 años), 12 años,

14 €, 2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Producir, distribuir y compartir el conocimiento nos hará avanzar hacia una sociedad más justa y saludable.” Gloria A. Calvo, Camila Lynn y Agostina Mileo: Menstruación en marcha.

Las autoras de este manual son: Gloria A. Calvo, antropóloga y especialista en educación sexual integral; Camila Lynn, educadora preocupada por las políticas de salud; y Agostina Mileo, menstruadora, comunicadora científica, investigadora, activista y streamer; Martina Trach, es diseñadora gráfica e ilustradora.

Estas mujeres responden a una serie de cuestiones que más de una se plantea: la necesidad de hablar y actuar respecto a la menstruación, saber qué es, conocer el papel de las hormonas en esta función, conocer quién puede menstruar, qué cosas influyen en el proceso, saber si hay otros animales que menstrúan, si es dolorosa, si modifica el estado de ánimo, si es para siempre, si es sangre normal, que productos se pueden usar, si la desigualdad influye en la menstruación, o el embarazo, que se puede o no se puede hacer durante esos días…

Tras su lectura todos salimos más sabios y las jóvenes sabrán enfrentarse a esta función biológica y abrirá las mentes ante los prejuicios, por desconocimientos o intereses ideológicos, que han formado parte de nuestra cultura.

Su redacción es clara y didáctica y fue inicialmente publicado en Argentina por la editorial Lamiqué, especializada en divulgación científica para niños, niñas y jóvenes. Además el volumen ha contado con la colaboración del Dr. Juan Carlos Escobar, médico pediatra especialista en salud adolescente.

Además de los textos informativos, se añaden pequeñas fichas con datos curiosos, algunos trabajos de campo para reforzar lo expuesto e invitar a experimentar sobre nuestro cuerpo y nos avisa sobre aspectos a tener en cuenta.

El texto se acompaña de coloristas y atrevidas ilustraciones que revelan momentos de la vida cotidiana junto a esquemas de carácter científico y pequeños detalles que aparecen anotados.

Buen libro divulgativo que deberían leer las adolescentes.

"El elefante que perdió un ojo" de Boniface Ofogo

El elefante que perdió un ojo

Texto: Boniface Ofogo

Ilustración: Marc Taeger

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-262-5

Tapa dura, 265 x 210 mm,

40 páginas, (+ 4 años),

2023.

Por José R. Cortés Criado.

“… si tienes un problema, no hay que perder los nervios. Si los pierdes, nunca encontrarás la solución.” Boniface Ofogo: El elefante que perdió un ojo.

El protagonista de este cuento es un elefante africano que cuando se aburre se quita un ojo y juega con el como si fuera una pelota y se lo pasaba en grande hasta que lo lanzó tan alto que el ojo desapreció de su vista. Como solo le quedaba uno en la cara, tenía difícil localizarlo.

Su preocupación, pronto, devino en nerviosismo y hasta llegó a ser aterradora. Llegó un momento que no podía razonar y, en su desesperación, removía el agua del río y lo enturbiaba todo, por lo que la búsqueda resultó infructuosa.

Angustiado, pidió ayuda a los demás animales del río, la selva, y la sabana; uno tras otro, el sapo, el cocodrilo, la tortuga…le dijeron que no habían visto su ojo y hasta el hipopótamo se burló de él cantándole una canción de Camerún.

Menos mal que una niña se le acercó y lo tranquilizó, después las aguas volvieron a serenarse, el elefante se sosegó y cuando menos o esperaba encontró a su ojo y se lo volvió a colocar en la cara.

Está claro que si perdemos los nervios no veremos nunca la solución a nuestros problemas. El sosiego, la tranquilidad y el buen estado de ánimo nos facilita la vida, como nos cuenta Bonifacio Ofogo en esta historia inspirada en una leyenda de su aldea natal, Omassa. El libro tiene una estructura acumulativa que nos recuerda las narraciones orales dirigidas al público infantil.

El texto se complementa con unas coloristas ilustraciones de Marc Taeger, que gracias al color nos transporta a África y nos muestra los diferentes paisajes donde transcurre la obra. La fuerza de los trazos nos recuerdan los dibujos infantiles y la intensidad de los colores nos muestran el nivel de enojo del protagonista. Hasta las guardas interiores llaman la atención por su colorido y sinuosidad de las formas.

Otro buen libro para soñar que animará a la lectura de los pequeños.

Después de leer

Sería bueno conocer si los lectores sufrieron pánico al perder algo que consideraron valioso y cómo lo recuperaron.

Si quieres conocer otros libros escritos por Boniface Ofogo pincha aquí. 

Si quieres conocer otros libros ilustrados por Marc Taeger pincha aquí. 

"Sube, sube y sube" de Émile Jadoul

Sube, sube y sube

Texto e ilustración:

Émile Jadoul

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-440-7

Tapa dura, 185 x 255 mm,

32 páginas, (+ 2 años),

2026.

Por José R. Cortés Criado.

“¡Ya está aquí todo el mundo! ¡Solo falta…!” Émile Jadoul: Sube, sube y sube.

Émile Jadoul vuelve a sorprendernos con una historia la mar de simpática que nos termina de sorprender con su final. La trama se ocupa de unos animalitos muy simpáticos que suben y suben sobre una superficie amarilla. Cada uno sube con su alegría y su ritmo que se nos indica con la onomatopeya de sus pasos.

El primero en subir es un ágil conejito con sus sonidos “tap, tap, tap”; le sigue el cocodrilo, “bam, bam, bam”; el elefante, “bum, bum, bum” y así hasta que se juntan seis animalitos muy contentos de haber alcanzado la cima y acercarse a su destino.

Entonces, el principal protagonista del cuento echa en falta a un protagonista muy especial para él y, por fin, nos sorprendemos de quién se trata y adónde llegaron estos escaladores.

Es una historia muy apropiada para leer antes de dormir con una estructura repetitiva con mucho ritmo que se apoya en onomatopeyas que agilizan la lectura y nos divierten mientras avanzamos en su lectura.

Sin duda, es un álbum cargado de ternura con unos personajes que se hacen querer por su sencillo aspecto, colorido, movimientos y actitud hacia los demás amigos. Son dibujos sencillos sobre fondo blanco en los que se aprecian los trazos de color.

Nunca mejor le viene a este cuento lo de ser un libro para soñar que sorprenderá a grandes y pequeños con su desenlace.

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"Lágrimas de cocodrilo" de André François

Lágrimas de cocodrilo

Texto e ilustración: 

André François

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-411-7

Tapa dura, 275 x 90 mm,

(+ 7 años), 19 €,

2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Después, finge sentirlo mucho y estas son las LÁGRIMAS DE COCODRILO.” André François: Lágrimas de cocodrilo.

Lo más sorprendente de este libro es su formato y presentación. El lector se encuentra ante una caja de cartón duro, alargada, con aspecto de sobre de envío de correo por avión, como se hacía antes, que nos informa que contiene un cocodrilo y que es un objeto frágil. Si le damos la vuelta, vemos en la parte superior izquierda, que está troquelada, la cabeza del animal; a la derecha se supone que deberá anotarse las señas del destinatario.

Con original entrega estamos intrigados antes de comenzar a leer, porque lo primero es conseguir sacar el cocodrilo de su caja y, como es tan grande, no lo vemos en la portada, debemos extender la portada y contraportada, y aún así, nos falta su cola y su pájaro limpiadientes que se ocultan en la guarda.

Después comenzamos la lectura y la primera escena es una estampa familiar, donde un niño le pregunta a sus padres que significa la expresión lágrimas de cocodrilo. El padre, muy en su papel educativo, no da un respuesta directa sino que cuenta una historia por llegar a la definición.

Por ello informa de que lo más fácil para saberlo es preparar una caja para transportar un cocodrilo, después sacar un billete para viajar a Egipto, subirse a una pirámide, observar el río Nilo y cuando descubramos un cocodrilo del tamaño de nuestra caja, introducirlo en él y traérnoslo a casa. Todo se presenta fácil y sencillo.

Después viene la convivencia con el reptil en sociedad y sus inconvenientes, como limpiarse los dientes en el salón, comer en la mesa, bañarse en el lago, pasear por el parque hasta que alguien le pise la cola y surja la respuesta a la pregunta del niño.

La historia tiene algo de absurdo y nonsense y nos entretiene mientras el narrador se dirige con la segunda persona del singular tanto al niño protagonista como al lector, que asume la narración como una lección paterna, aunque algo extraña para nuestra lógica.

Las ilustraciones son el complemento perfecto, porque nos informan de lo que acontece y, a veces, nos la clave para entender los textos. Los trazos en negro son seguros y coloreo parece algo más descuidado. Los colores utilizados son el negro, el verde, especialmente para el cocodrilo, y el naranja.

Este libro juego o libro objeto llama la atención nada más verlo por sus dimensiones, por el diseño de sus páginas, sus dibujos y su didáctica historia llena de humor e ironía.

Ahora que cumple setenta años de su primera edición, este libro de Adré François sigue teniendo una imagen rompedora y novedosa como si acabase de surgir.

SI quieres conocer otros libros ilustrados por André Bouchard pincha aquí.

“¿Cuánta gente se necesita para…?” de Anna Font

¿Cuánta gente se necesita para…?

Texto e ilustración:

Anna Font

ISBN: 978-84-1343-334-9

Editorial Kalandraka

Tapa dura, 210 x 297 mm,

36 páginas, (+ 3 años)

16€, 2024.

Por José R. Cortés Criado.

“¿Cuánta gente se necesita para cambiar una bombilla? / Muchos o pocos. Hay que llegar muy arriba.” Anna Font: ¿Cuánta gente se necesita para…?

Anna Font nos sorprende con un álbum ilustrado cargado de humor y sabiduría, que nos invita a reflexionar sobre los afectos, la convivencia y la cooperación.

Cada doble página nos presenta una pregunta y su respuesta, que, además, de por escrito nos la ofrece con imágenes coloristas y divertidas. La respuesta no aparece junto a la pregunta, lo suele hacer en la siguiente página en el último renglón con las letras invertidas; en una lateral siguiendo la verticalidad para escribir, o inclinada; pero siempre habrá que girar el libro para leerla.

Además de este juego lector, hay otro más profundo; el que nos lleva a reflexionar sobre la soledad o la compañía, la capacidad para hacer algo, valorar las cosas que son positivas para nosotros y no solo cosas tangibles, resaltando que todos tenemos algo positivo que debemos potenciar.

La pregunta de la portada se repite en cada doble página y las respuestas no son simples, dan lugar a una gran variedad de soluciones al problema; da la sensación de que le lector está ante un juego de adivinanzas, por eso hay que buscar la solución.

Todo el texto, complementado con las imágenes, nos conduce a pensar en una sociedad más justa, equilibrada, solidaria, ecológica, empática, tolerante y nos invita a disfrutar de la alegría de compartir cosas comunes con los demás.

Los lectores se divertirán y disfrutarán de las frescas ilustraciones, tipo collage, que engrandecen cada pregunta y su respuesta gracias a su color y luminosidad. 

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"Parchís" de Maria Girón

Parchís

Texto e ilustración:

Maria Girón

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-430-8

Tapa dura, 240 x 240 mm,

36 páginas, (+ 3 años)

2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Los cuatro amigos tomaron leche, comieron bizcocho, cantaron al ritmo del ukelele y jugaron al parchís.” María Girón: Parchís.

Cuando llega el frío y se cubre de nieve el bosque, hay personas que deciden compartir su tiempo con los amigos haciendo las cosas que le gustan. Así que Gata desea tomar una taza de leche calentita y, ni corta ni perezosa, coge la botella de leche, se pone su gorro azul y se dirige a la casa del árbol.

Coneja había preparado una tarta de zanahoria, se pone su gorro amarillo y ambas amigas se van a la casa del lago; allí, Pato se ofrece a tocar el ukelele en la casa de la colina. Se pone su gorro rojo y los tres inician su camino.

Llegaron a la casa de Tejón, pero este había cogido su gorro verde y su parchís y se dirigió a casa de Gata y no encontró a nadie. Estaba triste porque solo no pude jugar al parchís. Menos mal que al final se encontraron y pudieron compartir su tiempo y sus gustos.

De la amistad, el compartir, el jugar en compañía, la preocupación por la soledad, la búsqueda de amigos se ocupan estos animales muy humanizados que se sienten felices cuando comparten sus ganas de vivir con los demás.

El texto se complementa con unas coloristas ilustraciones que juegan con los colores típicos del parchís: rojo, azul, amarillo y verde. Los planos amplios de las imágenes nos muestran un paisaje tranquilo y los pequeños, los detalles de cada protagonista que le dan vida a los dibujos.

La mezcla de texto e ilustración, reitera ese estilo acumulativo de la narración oral que se encuentra en esta historia donde se suceden los acontecimientos hasta el desenlace.

Los pequeños lectores seguro que disfrutarán de las alegrías de los personajes y se sentirán partícipes de la historia y hasta querrán jugar al parchís con el tablero que viene con el libro. Por una cara es el tablero tradicional con los cuatro colores de sus casillas de salida y por la otra vemos a cada protagonista ocupando la casilla según el color de su gorro.

Después de leer

Se puede pasar la tarde jugando al parchís con los amigos o familiares.

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"Cerca" de Natalia Colombo

Cerca

Texto e Ilustración:

Natalia Colombo

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-330-1

Tapa dura, 220 x 220 mm,

36 páginas, (+ 3 años),

14 €, 2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Podrían ser grandes amigos.” Natalia Colombo: Cerca.

Un libro encantador. Se puede ver y leer una y otra vez sin aburrirse. La trama es bien simple, pero tiene una carga de profundidad enorme. Dos animales personalizados, un pato y un conejo, se cruzan en la calle todos los días bien yendo a trabajar, a pasear, a viajar…tanto si están contentos como si están tristes, pero nunca se saludan.

Con estos sencillos ejemplos nos pone ante dos personas que se ignoran a pesar de ser vecinos y que se pierden disfrutar de una buena amistad y de compartir buenos momentos con los demás y nos planteamos qué sucedería si ambos se parasen un día y se saludasen en la calle.

Se trata de una reflexión sobre la incomunicación que envuelve la vida de muchas personas en nuestra sociedad, sobre el individualismo y las relaciones entre iguales; la autora nos lo muestra presentando la vida paralela de ambos protagonistas que viven en su mundo ajeno a los demás.

La historia nos invita a reflexionar sobre la soledad y nos anima a abrirnos a nuestros vecinos para compartir saludos, juegos, encuentros…, en suma, desarrollar la amistad y hacernos la vida más feliz.

Las ilustraciones son de gran belleza, para ello la artista recurre a una técnica mixta usando pintura acrílica y creando collages vistosos, así como una tipografía propia; y gracias al color, tonalidades, planos y juegos de luces dotan al libro de una plasticidad única.

Libros como este nos animan a convivir y a compartir nuestras vivencias con los otros.

Después de leer

Se puede dialogar con los lectores sobre los amigos y qué podemos hacer con ellos en nuestra vida diaria.

Si quieres conocer otros libros ilustrados por Natalia Colombo pincha aquí.

Patas arriba

Texto e ilustración:

Anne Derenne

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-443-8

Tapa dura, 200 x 245 mm,

28 páginas, (+ 4 años)

2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Anda. Vuelve a sacudir el libro. Esta vez como si hicieses olas. Seguro que funciona.” Anne Derenne: Patas arriba.

Divertido libro para soñar y para sacudir que nos hace pasar un rato muy agradable a los pequeños y grandes lectores porque nos invita a jugar y a ser actores de la trama, nada menos que nos otorga el papel de la persona capaz de ayudar a los animales de la sabana a recobrar su normalidad.

Las dos primeras páginas nos muestran una escena placentera en la sabana en la que vemos a los animales retozar, pasear, alimentarse…en un ambiente de placentera tranquilidad hasta que…irrumpe en la escena un ser mastodóntico que lo altera.

Es el elefante que a trompazos y a trompicones pone patas arriba la sabana. Tras su llegada la jirafa aparece en la copa de un árbol, el león en la charca, la serpiente en la palmera…, en fin, nadie está en su sitio y todos andan preocupados y cariacontecidos.

Por es el narrador nos pide que rápidamente sacudamos el libro para que todo vuelva a ser como antes. Así que lo sacudimos, pasamos la página y…ahora el elefante está sobre el árbol, la cebra en una nube, el lémur en la palmera…y nos vuelve a pedir ayuda y lo sacudimos de nuevo y…le dimos tan fuerte que todo está patas arriba.

Así que sacudida tras sacudida la escena cambia pero no vuelve a la forma original, hay que seguir sacudiendo con menos fuerza, luego de izquierda a derecha, después como si hiciésemos olas, otro poco más…y seguimos hasta descubrir un personaje que no debía estar allí y se le invita a salir de la escena.

De forma directa y amigable, la autora nos indica qué hacer y con qué nivel de intensidad, suave o fuerte; el sentido de los movimientos: arriba, abajo, izquierda, derecha; y hace que los lectores se sientan partícipes de este pasatiempo que los ayuda a comprender la historia y a sentir que forman parte del juego mientras avanzan hasta el desenlace.

Los dibujos con un buen trazo definido y colores planos llenos de alegría, luminosidad nos muestran unos animales encantadores, simpáticos, llenos de vida que se nos hacen familiares página tras página a pesar de sus saltos y sobresaltos.

Anne Derenne muestra un respeto hacia la naturaleza y los animales que la pueblan y un rechazo hacia el ser que puede eliminar a esos animales; es un alegato sutil hacia la ecología y biodiversidad por medio del humor y de la crítica.

Sin duda, un libro que no pasará desapercibido a los que abran su portada y se diviertan agitándolo.

Después de leer

Podemos crear nuestra propia escena del libro bien con dibujos, animales de plástico o ambos elementos y recrear una historia similar.

"Y cien tesoros más" de Anna Pedron

Y cien tesoros más

Texto: Franca Perini

Ilustración: Anna Pedron

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-452-0

195 x 290 mm, 32 páginas

Tapa dura, (+ 10 años),

16 €, 2026

Por José R. Cortés Criado.

“Los niños se parecen al mar; / resplandecen como gotas; / son seres de tránsito entre el agua, / la roca y la arcilla.” Franca Perini: Y cien tesoros más.

Estamos ante quince poemas tiernos, sinceros y creativos que nos muestran la audacia, el interés, la pasión… de los pequeños por descubrir su entorno y asomarse al mundo que lo rodea, ya sea por curiosear en las cosas cercanas, los elementos de la naturaleza, la aventura o el juego en las tareas cotidianas.

Hay elementos cercanos que conforman el imaginario infantil, ya sea la suavidad del pelaje del gato, la pregunta que nos hace ahondar en nuestros pensamientos, la necesidad de adquirir conocimientos nuevos, de disfrutar de sus sueños o dejarse acariciar por la espuma de las olas.

Las metáforas y las bellas imágenes que crea Franca Perini son de gran lirismo y nos muestran la capacidad creativa de los pequeños y el poder de sus sueños y anhelos; a la vez que se dirige a los adultos para que demos libertad a los enigmas infantiles y a su capacidad de madurar paso a paso.

Los versos nos llevan desde el temor a la oscuridad hasta la alegría de la luz del día, del miedo a la soledad, a la capacidad de conocer la bondad y la belleza en todo lo que nos rodea. También tiene cabida el dolor y los malos tratos de forma sutil.

Los dibujos de Anna Padron son de un gran realismo. Utiliza con maestría el grafito para mostrarnos unos niños únicos de miradas vivas; y unos animales que parecen mirarnos que se entrecruzan con los colores difuminados del arcoíris que endulzan cada lámina.

Libro para vivir y soñar que te atrapa desde la portada y te hace rememorar momentos infantiles y disfrutar de excelentes ilustraciones.

Después de leer

Dialogar con el lector sobre sus miedos, sus alegrías, sus sueños, sus deseos y sus ganas de descubrir cosas nuevas.

Si quieres conocer otro libro escrito por Franca Perini pincha aquí.

Si quieres conocer otro libro ilustrado por Anna Padron pincha aquí.

"Una vuelta al año" de Mariana Ruiz Johnson

Una vuelta al año

Texto e ilustración:

Mariana Ruiz Johnson

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-405-6

Tapa dura, 210 x 275 mm,

50 páginas, (3 años),

2926.

Por José R. Cortés Criado.

“Los días ser. Más largos. Por la noche he dejarán que estés despierto para saludar a las estrellas. Tendrás muchas ganas de… ¡helado!” Mariana Ruiz Johnson: Una vuelta al año.

La portada del libro tiene un dibujo que parece girar como las agujas del reloj, y vemos a nuestros protagonistas aviados con ropas y haciendo corsas que muestran en qué estación del año se encuentran. Nos abre la puerta un viaje con cambios en nuestras vidas que se repite anualmente, aunque cada año sea diferente año anterior.

La lectura comienza con los dos jovencitos ratones en casa, leyendo y arropados con unas mantitas, dibujan sobre el vaho de los cristales, toman bebidas calientes, encienden la chimenea y hacen tareas cotidianas del invierno, así es el comienzo del año.

Tras ver las escenas cotidianas dibujadas y las acciones propias de esa época nos avisa la autora de que los días van pasando y comienza otras acciones diferentes: abrir ventanas, olor a flores, estornudar, sentir los efectos de las alergias primaverales, usar cada vez menos ropa, salir a pasear… y los días pasan…

Ahora salen al campo, se echan crema protectora solar, sufren las picaduras de los mosquitos, aligeran más sus vestimentas, se bañan en la playa o piscina, toman helados, se acuestan más tarde y los días pasan.

Y refresca, hay que abrigarse un poco, pasamos más tiempo en el interior de las casas, construimos castillos con piezas de plástico, pintamos, vemos remolinos de hojas secas en la calle, guisarán crema de calabaza, llueve…y los días pasan.

Ahora hace frío de verdad, no les apetecen bañarse por qué la temperatura es baja, procuran pasar la mayor parte del tiempo arropados en casa, se hacen comidas especiales, se reúne la familia, se huele a mazapán…y los días avanzan hacia el nuevo año.

Con escena cotidianas sencillas, acciones corrientes de una familia de ratones humanizada vemos pasar los días del año y los sabemos, entre otras cosas, porque nuestra forma de vida cambia sin apenas darnos cuenta. No se nombran los meses, pero los lectores lo adivinamos y los prelectores asimilan a esas vivencias a sus recuerdos.

Los escuetos textos narrativos se complementan con los diálogos en forma de bocadillos propios del cómic que agilizan el texto que se acompaña de unas coloristas ilustraciones donde priman la expresividad, el humor y la armonía familiar.

Si quieres conocer tros libros de Mariana Ruiz Johnson pincha aquí.

Después de leer.

Podemos jugar con los pequeños lectores a intercambiar vestuario y estación del año para obligarlos a asociar ropa y tiempo climático; y añadir, con su ayuda, otras prendas de cada época y otras actividades que realicen en su hogar.

También se puede leer el relato sin seguir el orden natural para que ellos la ordenen siguiendo el modelo del libro.

"12 Romances" de Anónimo

12 Romances

Texto: Anónimo

Ilustración: Fernando Vicente

Selección poética: Manuela Rodríguez

y Antonio Rubio

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-432-2

Tapa dura, 185 x 270 mm,

36 páginas, (+ 8 años)

2026.

Por José R. Cortés Criado.

“Un sueño soñaba anoche, / soñito del alma mía, / soñaba con mis amores, / que en mis brazos lo tenía.” Anónimo: 12 Romances.

Esta nueva selección de romances de siempre nos trae versos muy nuestros, ya que forman parte de nuestra cultura, sus orígenes están en los cantares de gesta y, aunque su mayor esplendor creativo fue de la mano de los juglares que llevaban, de viva voz, nuestra historia, las leyendas de personajes legendarios y amoríos varios a todos los pueblos.

Conforme avanzaba el tiempo, los acontecimientos cambiaban y a las leyendas de héroes cristianos, se unen otras de moriscos, de batallas entre bandos, amores prohibidos entre personas de diferentes religiones, venganzas, traiciones…

Más tarde los romances fueron elaborados por grandes poetas, desde Lope, Góngora o Quevedo hasta García Lorca y Miguel Hernández, pasando por El Duque de Rivas o José Zorrilla.

Los poemas seleccionados son: La serrana de la Vera, El prisionero, La doncella guerrera, Gerineldo, Conde Niño, Fontefrida, Delgadina, Las tres cautivas, La pérdida de Alhama, Abenámar, El enamorado y la muerte, y Conde Arnaldos.

Las ilustraciones de Fernando Vicente son fieles a la época de la creación de los romances, por ello se inspira en la arquitectura de su tiempo, los ropajes de caballeros y damas.

Y como los romances tratan temas tan actuales como el amor, la muerte, la violencia ha querido traer las imágenes al presente, con unos dibujos muy realistas de los personajes principales, aunque para Fontefrida ha echado mano del surrealismo y ha convertido a la tortolica y al ruiseñor en dos pájaros con vestuario humano.

Otro libro para soñar con historias de antaño.

Después de leer

Una vez leídos, comprendidos y asimilados los romances, podemos organizar un recital de los mismos según el estilo personal de cada uno de ellos.

Para darle más atractivo se pueden escenificar y/o recitar en plan jocoso, lloroso, carnavalero...

Datrebil. 7 cuentos y 1 espejo

Texto: Miquel Obiols

Ilustración: Miguel Calatayud

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-144-4

Tapa dura, 150 x 235 mm,

120 páginas, (+ 8 años)

16 €, 2022.

Por José R. cortés Criado.

“Aquella misma noche mi perro ladró como jamás un perro normal podría hacerlo. Y la loca luna se hizo tan enorme que todo el cielo era una inmensa mancha de leche.” Miquel Obiols: Datrebil. 7 cuentos y 1 espejo.

Este libro vio la luz por primera vez en 1980 e invita a leer, mirar, jugar, imaginar y a divertirnos con la libertad creativa de su autor a través d estos cuentos que están considerados como una de las mejores obras de LIJ del siglo XX.

Esta literatura, además de leerse, se puede jugar con ella y servirnos para desarrollar nuestra capacidad creativa a partir de siete cuentos que nos llevan de viaje al mundo de la fantasía y nos animan a crear y disfrutar de nuestras mentes libres y soñadoras.

Los siete cuentos nos arrastra a situaciones mágicas, absurdas, oníricas y, sobre todo, ingeniosas. El primer cuento, "Perro ladrando a la luna", nos presenta un perro muy especial. Está enamorado de la luna, le gusta salir al balcón cuando ella está en el cielo y no sabe ladrar; cuando consigue ladrar, su vida cambia totalmente.

El segundo, "El hombre del saco”, que nos muestra las preocupaciones de este señor y su señora esposa porque no encuentran niños que llevarse en el saco para asustarlos. Se quedó sin trabajo y los niños lo echaban de menos.

El tercero, "Abracadabra", esta palabra mágica a la que se atribuye la propiedad de curar enfermedades, nos trae una historia muy surrealista, porque ese hombre consideraba que no tenía cabeza o que tenía un gusano en ella y se debate entre la realidad y un sueño extraño.

El cuarto, "Autopista-17", es el viaje de una familia que hace en la autopista del tiempo y se ve en distintos momentos de su vida y se asombran porque no entienden qué pasa en ese viaje tan extraño para descansar con sus hijos.

El quinto, "Margot (o un cuento sin ilación)", esa tan extraño que antes de leerlo hay que prestar atención a las instrucciones para leer el cuento ordenadamente, porque está compuesto de fragmentos desordenados y, de vez en cuando, encontramos letras mayúsculas que forman palabras del relato.

El sexto, "Garambainas", es un juego donde se mezclan letras y dibujos que, página tras página, nos muestra palabras y su dibujo, ya sean partes de la cara o juego de pies.

El séptimo, "Unos cuentos en libertad", es más raro, tanto que está escrito de forma ininteligible si no usamos un espejo para leerlo; lo mismo ocurre si quieres leer a quiénes están dedicado el libro, que se vende con un cartón plateado que puede servir como tal.

Cuando estos cuentos se publicaron alteraron el mundo de la LIJ, consiguiendo renovar la narrativa para niños y jóvenes desde entonces.

Al texto hay que sumar unas estupendas, sublimes y vanguardistas ilustraciones de Miguel Calatayud, que con su estilo tan peculiar, dan una dimensión más simbólica a las palabras con ese juego de formas geométricas y gamas de colores.

"Pubertad en marcha" de Gloria A. Calvo, Camila Lynn y Agostina Mielo

Pubertad en marcha

Texto: Gloria A. Calvo, Camila Lynn, Agostina Mielo

Ilustraciones: Martina Trach

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-305-9

150 x 210 mm, 64 páginas,

17 €, (+ 12 años)

2024.

Por José R. Cortés Criado.

“En el momento de nacer, las personas poseen solo el 10 % de las conexiones cerebrales que tendrán en la edad adulta.” Gloria A. Calvo, Camila Lynn, Agostina Mielo: Pubertad en marcha.

Este pequeño libro nos muestra los cambios corporales en los chicos y las chicas cuando llegan a la pubertad. Sus autoras, profesoras especialistas en Educación Sexual Integral, escriben con claridad sobre identidad de género, hormonas, intimidad, pechos, masturbación, besos, erecciones, redes sociales, estereotipos de belleza o masculinidades, entre otros asuntos.

Parten de la convención de que la pubertad es una de las etapas más transformadoras de la vida, ya que estos cambios son muy profundos, nos traen deseos nuevos, sensaciones desconocidas…

Además, nos ponen un test para saber si alguien puede gustarnos, nos invitan tener en cuenta determinados aspectos a la hora de buscar amigos o interactuaren las redes sociales, desterrar determinados mitos en el campo amoroso, invitar a conocer nuestro cuerpo…

A lo largo de las páginas aparecen gran cantidad de palabras con su significado para que los adolescentes aumenten su vocabulario como gen, hormona, pubertad, menopausia, personas no binarias, estereotipos de género, sexo…

Una buena guía adecuada para esta etapa de grandes cambios en nuestras vidas que puede aclarar dudas, disipar temores y responder a preguntas que muchas veces, el adolescente no se atreve a formular a los demás.

"Esto es muy extraño" de Matilde Tacchini

Esto es muy extraño

Texto: Matilde Tacchini

Ilustración: Mercè Galí

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-359-2

Tapa dura, 220 x 220 mm,

32 páginas, (+ 3 años)

14 €, 2024.

Por José R. Cortés Criado.

“Pero las más confundidas son las amigas de mamá. / ¡Qué ojitos de pícaro tiene este zorro! / ¡Qué lindo gatito! / ¡Corre como una liebre! / ¡Es tan glotón como un oso!” Matilde Tacchini: Esto es muy extraño.

La escritora Matilde Tacchini nos pone ante la lógica de los niños y niñas que se enfrentan a las expresiones de los adultos, sus adulaciones animalescas y demás monerías que le dirigimos a los pequeños y pequeñas desde la lógica adulta, olvidándonos que ellos no aprecian ese sentido figurado de las palabras.

Casi todos los apelativos y comparaciones tienen como referente a animales, muchos de ellos nombrados con diminutivos, sirven para destacar alguna habilidad del protagonista, aunque estos no entiendan muy bien eso de que es monito, lirón, cerdito, pollito, ratoncito…

La verdad que son expresiones que decimos y oímos a diario cuando un adulto se dirige a un pequeño de forma cariñosa, aunque el niño sienta que carece de identidad y termine reclamando ser, simplemente, un niño.

Los ocurrentes textos se complementan con unas ilustraciones de Mercè Galí, que, con dibujos abocetados, con trazos gruesos y pequeños detalles que humanizan a los animales nombrados con unas sencillas gafas, y nos lo muestra sobre fondos neutros con algún pequeño elemento que nos indique el escenario donde se desarrolla la trama. Sencillez y expresividad se unen en cada página.

Esta historia, cargada de humor e ironía nos invita a soñar y a inventar juegos similares que fomenten el desarrollo del lenguaje con los primeros lectores. 

"El osito Chispas" de José Antonio Abad

El osito Chispas

Texto: José Antonio Abad

Ilustración: Rosa Osuna

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-244-1

222 x222 mm, 36 páginas

Tapa dura, (+ 3 años)

14 €, 2025.

Por José R. Cortés Criado.

“¡Hola, mamá! ¡Estoy aquí! He dejado la escuela. Ya soy mayor y quiero trabajar.” José Antonio Abad: El osito Chispas.

Chispas es un osito muy dispuesto y muy osado que vivía feliz y contento en el bosque y cierto día decidió que estaba bien eso de pasar horas y horas en el colegio, con lo bien que se estaba buscando nuevas aventuras fuera del aula.

Así que un día decidió que no volvería al colegio. Su mamá, muy sensata, le dijo que le parecía bien y, puesto que ya era mayor, podía colaborar en algunas tareas: guisar, coser, pintar paredes…, pero no le gustaron esas tareas y salió a la calle en busca de nuevas actividades propias de un osito mayor.

Don Búho también le ofreció trabajo y tampoco le agradó y viendo que las tareas de los mayores son más pesadas y aburridas de lo que pensaba repensó su idea inicial, recogió su cartera y salió corriendo muy contento en dirección a su anterior ocupación.

Simpática fábula contemporánea que muestra a los pequeños lectores qué deben hacer cuando están en edad escolar y lo duro, que es realizar tareas propias de persona mayores por un joven osito.

Los dibujos de Rosa Osuna son un soplo muy agradable de color y armonía que enriquecen las palabras de José Antonio Abad y amplían su información. La portada muestra la vitalidad de Osito, las guardas nos invitan a respirar el aire puro del bosque y su interior es mágico y explicito.

Con esta historia se muestra a los pequeños lectores la importancia del aprendizaje, la autonomía personal, la perseverancia y la escuela colegio como lugar de formación y socialización.

Otro libro para soñar despierto y madurar como nuevo lector.

Si quieres conocer otros cuentos de José Antonio Abad pincha aquí.