"Mujeres del 27. Antología poética" de José Luis Ferris

Mujeres del 27. Antología poética

Texto: José Luis Ferris

Editorial Austral

432 páginas, 13,95 €

 Por José R. Cortés Criado.

“Hay libros que no debería existir; este, por ejemplo. Publicar una antología de mujeres que escriben, crean, componen o conquistan mundos, más allá de un capricho o una curiosidad estadística, no debería ser nunca un acto de reparación o, como en el caso que nos ocupa, un ajuste de cuentas con la Historia.” José Luis Ferris: Mujeres del 27. Antología poética.

 

El profesor, escritor, poeta y ensayista José Luis Ferris nos trae una estupenda antología en la que tienen cabida diecisiete mujeres que formaron parte de tan importante generación, personas que escribieron, publicaron, recitaron y participaron de lleno en la vida cultural de su época y que no figuran en los libros de textos sobre su generación. Algunas de ellas ya fueron reconocidas, otras son auténticas desconocidas. Trabajos como este son necesarios para recuperar nuestra memoria cultural, esa que se intentó borrar después del fin de la República.

Su autor escribe una buena introducción en la que hace referencia a las circunstancias de la época, al machismo imperante a todos los niveles, a la pujanza de las mujeres de principios del siglo XX que decidieron acabar con encorsetamientos físicos y mentales, a las entidades que fomentaron la igualdad y la participación femenina en la sociedad… y a ese mundo que fue noqueado en julio de 1936.

El autor nos muestra más de un centenar de nombres de mujeres que escribieron en nuestro país y que casi nadie recuerda, salvo a las cinco que se salvaron del anonimato: Ernestina de Champourcín, Concha Méndez, Carmen Conde, Rosa Chacel y Josefina de la Torre; a estas, añade doce nombres que formaron parte de la Edad de Plata de la poesía española.

El listado la componen: Lucía Sánchez Saornil, María Luisa Muñoz de Buendía, María Cegarra, Margarita Ferreras, Cristina de Arteaga, Elisabeth Mulder, María Teresa Roca de Togores, Ana María Martínez Sagi, Marina Romero, Josefina Romo Arregui, Manuela López García, María Teresa León.

Junto a una selección de poemas de cada una de ellas hay una sucinta biografía para que los lectores las conozcamos y podamos situarlas en su entorno. Trabajos como este hacen posible que conozcamos un plantel de mujeres poetas que no solo se atrevieron a salir a la calle sin sombrero como la ley exigía, sino que se quitaron el corsé que las obligaba a estar en un segundo plano y a no pensar ni crear.

He leído con alegría el volumen, paso a paso, primero leí la introducción y después, cada día una vida y una selección de poemas, para conocerlas y no mezclarlas. Ahora me dispongo a releerlo otra vez, para saborearlo. Es una buena lectura para el verano.

También creo que debería llegar a los centros educativos para que los jóvenes conozcan la llamada Generación del 27 de forma más completa y dejen de leer solo a los señores poetas, pues ellas estuvieron allí y ahí siguen por derecho propio.

Sin duda, un buen libro que hacía falta en nuestras librerías.

Si quieres conocer otros dos libros de José Luis Ferris pincha aquí. 

 

 

"Luci Fer vive arriba" de Carmela Trujillo

Luci Fer vive arriba

Texto: Carmela Trujillo

Editorial Harper Collins Ibérica

ISBN: 9788418976032

336 páginas,

Adultos/jóvenes. 2021.

 

  

Por José R. Cortés Criado.

 

“Según ella, es un poeta que enumera 

y habita cada uno de los desencantos 

que se pueden recibir en la vida. 

Luego, los envuelve en las mejores 

metáforas y los entrega al mundo, 

a los lectores.” Carmela Trujillo:

Luci Fer vive arriba.

Estupenda novela donde las protagonistas son tres mujeres muy diferentes y muy iguales a la vez. Las tres buscan ser felices por encima de todo, aunque cada una busca su felicidad de manera diferente.

La que da título al libro en Luci. No quiere saber nada del amor, prefiere lo platónico, tener su piso para ella sola que sea acogedor, más ahora que ha conseguido un trabajo en una lujosa peluquería. Viste muy llamativa, con ropa de segunda mano y tiene su flequillo coloreado de azul y verde. Le llaman la atención el horóscopo.

Su hermana, Susana, está casada tiene una hija adolescente y está cansada de su vida, marido e hija incluidas; solo le faltó encontrarse con su antiguo amor en el colegio donde trabaja como limpiadora. No cuida nada su vestuario ni su pelo. Gran amante de la cocina.

Emma, es la tercera en discordia, una mujer trans muy coqueta, de gran volumen, esmerada educación, magnífico estilo vistiendo, aunque demasiado formal, maestra del maquillaje y la combinación de prendas, y amante de la música.

Con las vivencias de estas tres mujeres me he divertido mucho. Hay momentos para la risa, para el llanto y para le reflexión. Son entrañables, aunque Luci es la más arisca; Susana, la más parada y Emma la más soñadora. Son tres amigas de verdad.

En la obra aparecen cinco hombres, un poeta de voz melodiosa y sensibilidad enorme; un peruano medio japonés de modales refinados, gran estilo en el vestir y de trato muy amable con todos; el marido de Susana, un pintor de brocha gorda, que vive su vida de forma monótona y sin detalles para con su mujer; y un maestro, antiguo amor de Susana, que le hace rememorar viejos tiempos e imaginar situaciones nuevas; y el jefe de Emma, por el que ella pierde el sentido en un determinado momento.

Ellas son las protagonistas, ellos juegan su papel en la obra, cada uno muestra su personalidad y todos terminan formando una constelación en el universo del libro que nos mantendrá alerta ante cada nueva situación.

La obra está escrita con gran habilidad y te atrapa desde su inicio. La maestría de Carmela Trujillo se palpa en cada uno de los breves capítulos, que además nos indican de quién se hablará con referencias al signo acuario cuando se trate de Luci; a las recetas de cocina cuando se cuente de Susana o a la música cuando la protagonista sea Emma. Al final del libro hay una playlist de la banda sonora del libro. 

Me ha gustado mucho. Lo leí en dos ratos, disfrutando de las escenas ambientadas en una ciudad provinciana y de las ocurrencias de cada una de ellas, de las vueltas que les da vida a los personajes, como en la vida misma, y de las ganas de vivir de ellas.

"La humanidad en peligro" de Fred Vargas

La humanidad en peligro

Texto: Fred Vargas

Editorial Siruela

ISBN: 978-84-17996-63-5

150 x 230 mm, 296 páginas

19,95 €, 2020.

Por José R. Cortés Criado.

“La producción de un litro de leche requiere 1000 litros de agua; la de un solo terrón de azúcar, 10 litros; la de un litro de agua embotellada, 7 litros, y la de un kilo de algodón, ¡5.263 litros!” Fred Vargas: La humanidad en peligro.

La escritora francesa de novela negra que firma con su seudónimo, Fred Vargas, acaba de publicar un manifiesto en defensa de la humanidad, como si de una novela de crímenes se tratase. Tiene todos los ingredientes propios de su género y somos parte del guión. Nos ofrece la solución a los problemas que expone y nos anima a que seamos parte de la solución de los males de la Tierra.

Hace diez años escribió un breve texto sobre la ecología y no sospechó la repercusión que iba a tener ese escrito. Se enteró que algunos fragmentos de su texto habían sido impresos en camisetas en China y en Brasil y que, incluso, se habían escrito obras de teatro inspiradas en él, que era comentado en Facebook y que iba a ser leído en la inauguración de la COP24, Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático de 2018.

Después de esto, se decidió a escribir un libro ampliando la información respecto a los males que afectan a nuestro planeta, pensando, siempre, en la supervivencia de la humanidad, dando lugar a este ensayo riguroso, comprensible y muy necesario ante el cambio climático que ya nos está afectando y toda la amenaza real que afecta a la Tierra.

Durante años, la escritora se dedicó a investigar, recopilar, comparar, refutar... datos para ofrecer a los lectores este libo muy completo y bien documentado; las numerosas anotaciones a pie de página ofrecen referencias a sus argumentaciones y enlaces de internet donde poder ampliar la información expuesta.

Cuando expone sus ideas no se deja llevar por posturas políticas o ideológicas, pero si critica con denuedo la falta de información o desinformación que nos deja ciegos ante prácticas devastadoras para la Naturaleza. Ante esta preocupante situación, la autora nos informa y nos pide que actuemos contra el agotamiento de los recursos medioambientales, fomentemos posturas individuales y colectivas para mejorar las condiciones del planeta, pidiendo un consumo responsable, un mayor uso de energías renovables, una alimentación que no provoque el aumento gases contaminantes...

Es consciente de que una pequeña acción no es nada, pero que muchas pequeñas acciones hacen bastante por mejorar el planeta. Nos pide que, entre todos, iniciemos la Tercera Revolución, si queremos que sobreviva nuestra especie.

A lo largo de las páginas se exponen muchos datos; algunas veces se hace tedioso leer tantos nombres extraños, tantos por cientos y la relación de problemas que aceleran el cambio climático, para conseguir que llegue un kilo de ternera al supermercado, un litro de leche o una prenda de algodón.

Gusta por su seriedad a la hora de exponer los males, su forma amena de dirigirse al lector, al que interpela con frecuencia y porque hará reflexionar a los lectores sobre los problemas acuciantes que nos afectan como parte integrante del planeta. Seguro que después de su lectura más de uno cambia alguno de sus hábitos cotidianos a la hora de consumir, piensa en el próximo voto a emitir o en modificar su conducta.

"Chavela Vargas. Cuántas luces dejaste encendidas" de Carmela Trujillo

Chavela VargasCuántas luces dejaste encendidas

Texto: Carmela Trujillo

Ilustración: Javi Hernández

Editorial Libros de Ida y Vuelta 

Colección Retratos, 
ISBN 978-84-94941023, 
170 x 120 mm, 36 páginas, 
10 €, (+14 años) 2019.

 Por José R. Cortés Criado.

“Nadie muere de amor, ni por falta ni por sobra.” Chavela Vargas.

Este libro es una pequeña joya. Nada más tocarlo notas que es distinto a otros, su pasta rugosa de cartón gofrado sin colorear, el corazón en llamas y cruzado de espinas, la sobriedad de las letras en negro y su estrecho lomo, la portada y la contraportada son de un grosor considerable, pegadas a las guardas rojas, por lo que su lomo es más estrecho que el volumen.

Al margen de esta delicadeza en su formato, comenzar a leer es entrar en otra dimensión lírica. Carmela Trujillo escribe con sumo cuidado y amor unos datos para que nos acerquemos a una de las mujeres más influyentes de nuestra época.

Como toda biografía comienza por su infancia, y la de la costarricense María Isabel Anita Carmen de Jesús Vargas Lizano no iba a ser menos. Desde pequeña fue rechazada por su madre y su aspecto poco femenino le trajo algún que otro contratiempo. Fue criada por unos tíos, se trasladó a México, sufrió la poliomielitis y se rodeó de chamanes para su curación. 

Antes de dedicarse a la música fue cocinera, costurera, chófer, hasta que conoció al gran José Alfredo, que le abrió al mundo de las rancheras, boleros, tangos…, siendo grandes amigos y compañeros de farras durante muchos años.

En este repaso por su vida, se recuerdan sus amistades, ya sean músicos, escritores, pintores, poetas o artistas de Hollywood. A pesar de sus amistades y sus borracheras, era la más macha entre los machos y la más solitaria; de su desconsuelo dejan constancia sus letras, su voz desgarrada, su vestimenta como hombre, su revolver al cinto y su alcoholismo. Pasó muchos años alejada del mundo por su adicción al alcohol.

Esta hembra con aspecto poco femenino se declaró lesbiana con 81 años, un año antes dejó de probar el alcohol y vivió sobria hasta su último día. Su carrera musical se relanzó después de doce años y volvió a triunfar, incluso el director de cine español, Pedro Almodóvar, apostó por su valía; corría el año 1991, recibió numerosos galardones y con 93 años grabó su último disco, un homenaje a Federico García Lorca.

A lo largo de las páginas del libro se siente la presencia de “la chamana”, pues como ella dijo, nunca moriría, porque los chamanes trascienden. Carmela Trujillo ha intercalado en sus palabras citas de Chavela Vargas que engrandecen el texto y le dan otra sintonía, más cercana al intimismo.

Junto al texto aparecen seis dibujos de Javi Hernández realizados con lápices de colores, todos ellos de sombreados en tonos grises que contrastan con los espacios en blanco. Cada lámina refleja algunos de los aspectos de su vida, ya sea su soledad infantil, su identidad sexual, su corazón dolorido o ella y su inseparable guitarra.

Esta obra es la segunda de una colección llamada Retratos, que se ocupa de pequeñas biografías de personalidades del mundo de las artes. Estos libros son de pequeño formato, se encolan a mano, se hacen pequeñas tiradas y todos los libros están numerados; esta es de quinientos ejemplares y el que yo tengo es el número trece.

Libros como este acercan la vida de personas importantes de forma agradable, concisa y emotiva.

"Parece una hormiga" de Pablo Otero

Parece una hormiga

Texto e ilustración:

Pablo Otero

EditorialKalandraka

Colección Rizomas

ISBN 978-84-16721-46-7

150 x 235 mm, 48 páginas

12 €, jóvenes y adultos

2019.

Por José R. Cortés Criado.

“Llueve y sale el sol. / Entre una A y una Z, pasa la vida entera”. Pablo Otero: Parece una hormiga.

Un poemario muy original que parte de una mancha para llevarnos a un mundo donde lo real, lo onírico y lo imaginado se dan la mano verso tras verso. Y es que lo que parece una hormiga puede ser una mancha, una huella, unos lunares, un ocho espachurrado y así llega después de muchas transformaciones a ser una sombra.

Pablo Otero arrastra al lector tanto por lo que escribe como por lo que pregunta, haciéndolo partícipe de la historia, así que te puede preguntar qué fue antes, el orden o el desorden, y cuando intentas responder, él ya está en otra dimensión o bien comentando algo de semáforos o de los toldos con rayas.

Así transcurre el libro, ya sea volviendo a la hormiga, a la sombra o a los interrogantes que les da por florecer al unísono o a esas palabras que mueren, o a esos seres que suben o bajan junto a los pensamientos que se piensan.

Después de cerrar el libro el lector no sabe si vino de un sueño, de una  vida en otra dimensión o de ambas cosas a la vez, porque la sucesión ininterrumpida de acontecimientos te llevan a su mundo, donde se puede ser una ola, un gesto o un pensamiento, donde la retórico te envuelve y los silencios te acompañan.

Eso si no nos paramos a responder a sus preguntas retóricas como estas: ¿Cuánto tiempo tiene el tiempo?, ¿Qué habrá al final de la página?, ¿Qué hace una hormiga cuando camina?, o ¿Adónde van las palabras que ya no están?

Me ha gustado mucho el libro por su estructura, sus metáforas, sus comparaciones y esos mundo fantásticos por donde el poeta nos lleva; seguro que hará pasar un buen rato a los amantes de los textos poéticos y la reflexión.

A esa sucesión de ideas encadenadas le siguen unas imágenes únicas, que en diálogo permanente con las palabras, frutos de la reflexión y la indagación en lo más íntimo del poeta, para llevarnos a una realidad sincera, real y sin artificios que la trastoque.

Se puede leer y releer sin prisas, saboreando cada poema, reflexionando sobre el pensamiento oculto tras las palabras, siempre de la mano amiga que te acompaña en su viaje interior.

"Arrugas" de Paco Roca

Arrugas

Texto e ilustración:

Paco Roca

Editorial Astiberri

Colección Sillón Orejero

Cartoné, 104 págs., 15 euros.

ISBN: 978-84-96815-39

Novela gráfica, Cómic

14ª edición.

Por José R. Cortés Criado.

Sin duda Arrugas es una gran obra, perfectamente estructurada y mejor resuelta. El contenido de esta novela gráfica es duro, trata de la vejez, de la demencia senil, del Alzheimer, de la degeneración que padece el ser humano en la senectud.

La historia de Arrugas, publicada por Astiberi, comienza con los problemas que acarrea un señor mayor a su hijo y a su nuera porque padece Alzheimer. Su hijo decide internarlo en una residencia para ancianos. Desde ese momento el mundo de Emilio, antiguo director de una sucursal bancaria, se reduce a la residencia, a su compañero de habitación y al resto de los clientes que pasan su última etapa vital en el geriátrico.

La novela se inicia con un señor que desconoce la identidad de su hijo y finaliza con la ausencia total de recuerdos. A lo largo de las viñetas vamos a ver y a sentir lo que padece este personaje. No acierta a comprender ciertos comportamientos, tampoco puede analizarlos y menos a ordenarlos en su mente.

En los momentos de lucidez quiere llevar una vida normal, pero la enfermedad avanza cada vez más y el deterioro cognitivo cada es mayor, por lo que no puede cambiar el porvenir, es arrastrado por las circunstancias, no puede luchar contra su vejez.

La maestría de Paco Roca hace que los sentimientos nos lleguen de forma directa a través de los dibujos y nos sintamos parte de la historia, sin caer en el sentimentalismo o la sensiblería que suele acompañar a algunos relatos de estas características.

Vamos a encontrar unas situaciones trágicas, otras agradables, unas nos recordarán a conocidos nuestros, otras nos mostrarán personas no gratas, pero siempre siguiendo una línea argumental rigurosa, seria con el contenido y la forma de hacerlo llegar al público.

Las viñetas alternan los planos narrativos con los expresivos que hacen que el relato avance, los planos descriptivos son más escasos y aparecen en el momento oportuno que se debe describir la sala de estar, la biblioteca o el jardín.

Hay muchas viñetas que son primeros planos o planos medios donde destacan los rasgos físicos de los personajes, todos ellos muy cuidados, marcando la expresividad de los mismos y sus estados de ánimo en cada momento.

Sabe el autor intercalar en el relato los recuerdos del pasado de algunos personajes, que nos muestran su estado de salud actual junto a las vivencias agradables de una vida mejor que ya fue, todos tienen un pasado al que agarrarse en los momentos que la vida cotidiana no les agrada o no saben qué les sucede en esta nueva etapa vital.

Los personajes retratados pueden ser cualquiera de los que habitan en residencias de ancianos, así conoceremos a la señora que desea constantemente llamar por teléfono a su familia, la que teme ser abducida por extraterrestres, la que oculta toda clase de cosas que le llaman la atención como los azucarillos, mantequilla o mermelada para regalárselo a su nieto, o quien está mejor mentalmente y se aprovecha de las carencias de sus compañeros de albergue.

También hay un guiño a la travesura y a la trasgresión cuando un grupo de ancianos decide evadirse de la residencia y viajar en coche descapotable hacia una nueva vida lejos de las medicinas y de los cuidados de los celadores, como si aún tuviesen energías necesarias para vivir con total autonomía y sin medicamentos.

Al final de la historia el protagonista comenzará a desdibujar la cara de su compañero de habitación, otros se subirán al tren de los recuerdos pasados, pero él terminará olvidándolo todo, como lo demuestran las páginas en blanco y se cierra el relato con las imágenes de un señor mayor que anda algo despistado, indicándonos Paco Roca que el ciclo vital continúa y la senectud llega sin poderlo remediar.

En fin, una novela gráfica de gran calidad, en la que prima la idea principal desde el principio, la vida es dura al final de su etapa para todos pero para algunas personas lo es más cuando sus facultades mentales se ven mermadas día a día con una velocidad de deterioro superior al desgate físico.

Es una obra dirigida al público adulto que pueden y deben leer los jóvenes, pues a pesar de que piensen que llegar a ser ancianos es una cosa muy lejana, seguro que más de uno verá retratado a alguno de sus abuelos en la novela.

"Las calles de arena" de Paco Roca,

Las calles de arena

Texto e ilustración:

Paco Roca
EditorialAstiberi

Colección Sillón Orejero

ISBN: 978-84-96815-91-9.

Cartoné, 104 págs., 15 euros.

Novela gráfica, 5ª edición.

Por José R. Cortés Criado.

La portada del libro nos da muchas claves para su lectura: un señor es arrastrado por la corriente de una gran inundación en un ataúd, navega tras un mapa entre las viviendas, en una de ellas se ve una figura cincelada en la pared, una especie de serpiente que se muerde la cola (uróboros), todo ello en color verdoso y al fondo, se destacan otras viviendas elevadas y tras ellas una mole enorme de viviendas que se pierde en el cielo, todo ello en color rojizo.

De ella destaco sus reminiscencias bíblicas: resucitado entre los muertos, salvado del diluvio y alejado de la Torre de Babel, sobre la que cae el fuego destructor, sabiendo que se trata de una historia circular donde no se sabe cuál es el comienzo y cuál es el final.

Se trata sin duda de una gran obra. En esta ocasión, Paco Roca, nos lleva por unas calles desconocidas cuyo nombre nos evoca El libro de arena de Jorge Luis Borges. A lo largo de esta novela gráfica nos vamos a encontrar más reminiscencias literarias, por ejemplo, el protagonista se pelea con su doble como ya hiciera William Wilson de AllanPoe, se salva navegando en un ataúd como narró Melville, y ese otro personaje que realiza una tarea sin sentido, construir un mapa escala 1:1, podría haber sido creado por Kafka.

Si estas referencias literarias no fuesen suficiente, el relato se inicia en una librería, en la que el protagonista sostiene en sus manos un ejemplar del cómic Tintín en el Tíbet y donde compra una figura a tamaño natural del legendario personaje Corto Maltés de Hugo Pratt.

A partir de ahí, el protagonista recibe una llamada de su compañera recordándole que debe acudir a una entidad bancaria para firmar un crédito hipotecario, para llegar decide atravesar el barrio viejo de la ciudad, con el temor de perderse como le ocurre siempre y, en efecto, se pierde.

Pasa sus noches en hotel “La Torre” del barrio viejo, cuya recepcionista lee Memorias de África, y pernocta en una habitación con un señor que lleva treinta años viviendo en el hotel a pesar de preparar reiteradamente su maleta para iniciar el viaje a otro lugar fuera de ese distrito.

En ese barrio nadie duerme durante la noche, por si viene la muerte a buscarlo, lo hacen durante el día, salvo el hombre sin nombre que sigue con su hábito de sueño nocturno y el señor Soto que duerme en un ataúd, que el mismo construyó, mientras se deja morir.

El hotel tiene apariencia de zigurat, una Torre de Babel, donde no hablan distintas lenguas sino que viven personas con comportamientos nada corrientes: existe el señor Rueda, encargado del mantenimiento del hotel que está enamorado de la recepcionista y es incapaz de confesárselo, la recepcionista que lleva años enviándole pastas para merendar al cartógrafo señor Rosendo de los Vientos, el señor Diógenes que lleva siglos viviendo y coleccionando recuerdos de sus antepasados y desea tener muchos retratos suyos porque no puede ver su imagen en los espejos, el coronel Francisco Piedra que intenta clonar a su esposa fallecida, pero ninguno de sus numerosos clones lo ama, las encargadas de habitaciones del hotel, todas iguales…

La vida es monótona, el hombre sin nombre no halla la manera de salir del barrio, la joven cartera sigue escribiendo cartas y repartiéndolas entre sus vecinos, el señor que aguarda la muerte sigue intentándolo mientras su familia se despreocupa de él, las mujeres clonadas siguen despreciando a su creador, el cartógrafo…, hasta que el señor Piedra descubre un hecho impensable y desconecta la corriente eléctrica.

Tan simple gesto provoca la destrucción, diluvio incluido, de este mundo más cercano a lo onírico que a la realidad cotidiana, donde cayó nuestro personaje y cuando piensas que al final el señor sin nombre se despertará de ese sueño sin sentido en el que se desarrolla la obra, descubres que comienza otro, dejándonos Paco Roca con la ilusión de comenzar otra aventura en un próximo volumen.

Esa es la sensación que sentí al llegar al final, deseos de leer otra historia tan absurda y divertida como la finalizada, pues a pesar de las incongruencias y de los deseos incumplidos de los seres que la pueblan, se tiene la sensación de que nos hallamos ante modelos cotidianos de personas que anhelan conseguir un objetivo durante toda su vida y al final el destino puede concedérselo o no.

La estructura de la obra está muy elaborada y si bien el protagonista vive una pesadilla por no acertar al coger la calle correcta, en ningún momento vive angustiado, ni los personajes crean intranquilidad a lector que sigue expectante el transcurso del relato y algunas veces sonríe al saber que el cartógrafo es agorafóbico o que el conde Diógenes se corta al afeitarse por no poder verse en un espejo.

Los dibujos tienen mucha carga expresiva, los personajes aparecen muy bien caracterizados y unos simples trazos sabiamente pintados le dan personalidad propia. Las imágenes que reproducen el edificio dejan constancia de su enorme altura, de su forma circular, y del sin fin de escaleras que lo rodean, dándole una apariencia laberíntica.

También es significativa la tonalidad de los colores, que salvo en pocas viñetas donde los colores resultan llamativos, están tamizados de gris, verde, morado…, según se desarrolle la escena durante la noche, en un laboratorio o en la residencia del señor sin imagen, siendo estos detalles cromáticos unos aliados descriptivos de la novela.

Los planos de las viñetas están distribuidos de forma que el relato avanza continuamente, abundan los planos medios y americanos; el autor se ayuda de los planos detalles para darle más expresividad al relato e intercala los planos generales cuando es necesario describir el entorno donde se mueve el protagonista.

Reitero que se trata de una buena novela gráfica que pueden disfrutar los adultos y los jóvenes lectores, y hacerlos reflexionar sobre la vida cotidiana, y los acontecimientos que pueden marcar la existencia de las personas o decidirlas a dar un nuevo rumbo a sus vidas en cualquier momento.

"Desde el otro lado" de Carmela Trujillo

Desde el otro lado

Carmela Trujillo

Editorial Kuei Ediciones

ISBN 978-84-947540-6-7

248 páginas, jóvenes, 

adultos

15 €, 2019.

Por José R. Cortés Criado.

"Cuando mueres, solo quedan los recuerdos que has dejado en la vida de los demás." Carmela Trujillo: Desde el otro lado.
Carmela Trujillo sabe llevar al lector a un mundo entre la realidad y el deseo, entre una vida y otra, entre la vida y la muerte de forma sencilla, placentera, onírica, reflexiva, irónica, pero siempre vital y esperanzadora.

Todo comienza una noche de lluvia, en la que la protagonista, Blanca de los Ríos, sufre un accidente mortal que la transporta a un lugar de paso a otra dimensión.

No sabe qué hace allí ni cuánto tiempo ha de permanecer en ese lugar, pero aprende rápido y empieza a comprender su nuevo estado gracias a sus novedosos conocidos y a los espejos de los aseos.

Su nueva vida transcurre entre unos apartamentos, unos restaurantes y una comisaría; dependiendo del lugar sus vivencias cambian y los espejos le permiten ver cómo transcurre la vida de las personas amadas a este otro lado, en esa vida que dejó y así sabe cómo continúan sus existencias terrenales.

El vínculo especial que la unía a su madre sigue teniendo una fuerza enorme y ese enganche le permite a ambas notar sus respectivas presencias y afrontar sus vidas con mucha paz.

Es asombroso cómo la fallecida nos habla con suma naturalidad de su paso por la vida terrenal y va repasando sus vivencias, ya sea para rememorar sus amores y desamores, con sus momentos dulces, chascos inesperados y vuelta a empezar.

Capítulo aparte merecen las amigas, desde esa perspectiva que da la distancia y el tiempo. Ahora las conoce mejor y sabe qué pensaban de ella y el porqué de ciertos acontecimientos, como el hecho llevado a cabo por su amiga más íntima, Anabel.

Y más especiales son los diálogos con las personas que se encuentra en ese lugar de espera hasta que llega el desenlace, una carambola que nos deja buen sabor de boca y nos indica que la vida tiene sus buenos y malos momentos que compensan nuestras acciones.

También destacan las dos carpetas que abre la finada, una roja y otra azul. La primera recoge opiniones, recuerdos y pensamientos que le producen dolor; la azul es para anotar todos los que son dulces, tiernos y amorosos.

La autora sabe mezclar recuerdos, retazos de la memoria con la noche y la lluvia, unas constantes que acompañan los pensamientos de la protagonista hasta llegar a analizar su alma de forma placentera.

La lectura de esta novela es muy amena, de vez en cuando saltan chispas de humor que te hacen sonreír, otras de solidaridad que te emocionan, otras de ironía mordaz que te hace reflexionar, otras de casualidades que salpican cualquier vida, y todas, tienen algo en común, no te dejan indiferentes.

Sin duda una novela para recomendar a los buenos lectores, ya sean jóvenes maduros o adultos.

Si quieres conocer otros libros de Carmela Trujillo pincha aquí.

"La intermitencia" de Andrea Camilleri

La intermitencia

Texto: Andrea Camilleri

Editorial Salamandra

Colección Narrativa

ISBN 978-84-9838-902-9

Rústica con solapas

192 páginas, 15 €

2018.

Por José R. Cortés Criado.

«Fue entonces cuando tuvo la desgarradora certeza de la proximidad de su muerte.»  Andrea Camillero: La intermitencia.

El siciliano Andrea Camillero es el creador del comisario Salvo Montalbano, protagonista de las veintisiete novelas que conforman una colección. Hoy es el escritor más popular de Italia y uno de los más leídos de Europa. En 2014 fue galardonado con el IX Premio Pepe Carvalho.

En esta novela, nos lleva a la Italia actual, afectada por la crisis y se adentra en las altas finanzas de mano de un director general de gran firmeza, diplomacia y ferocidad en su cargo, para el que todo vale para alcanzar sus objetivos económicos.

No duda en sacrificar a quien haga falta con tal de conseguir lo que se propone, eliminar rivales, tener asalariados muy dóciles, firmar documentos paralelos y jugar sucio cada vez que sea necesario.

Su matrimonio es insulso. El adicto al sexo, ella con pocas luces y muchos caprichos. Sus relaciones son de apariencia ante los demás; ella tiene como amante al hombre de confianza de su marido en la empresa.

Entre enredos de cama, sospechas amorosas, secretaria madura que es deslumbrada por un joven que aparenta lo que no es, compraventa de empresas en quiebra con sobrecostes, sospechas varias entre tiburones de las altas finanzas, líos de familias, sabotaje a huelgas de obreros, despidos masivos...transcurre la trama.

Toda una serie de ingredientes para dar consistencia a la historia y tener al lector ocupado en sospechar qué ocurrirá dos más páginas más adelante. Toda la tarde la pasé esperando que confluyeran todos los frentes abiertos y se produjese un desenlace de órdago, pero el final es sosegado y rápido.

El lector conoce cómo son las relaciones humanas a ciertos niveles, qué importancia le dan los gigantes de las finanzas a sus propios bolsillos aunque alardeen de preocuparse por las personas y las tristes consecuencias de la crisis económica.

Pinceladas de la forma en que los tiburones financieros quieren eliminar la influencia de los movimientos obreros, promoviendo sindicatos independientes que dependen de ellos, jugando sucio cuando hace falta mientras se declara lo contrario y llevando a cabo acciones deshonestas.

También se ve cómo los hijos de los grandes empresarios ocupan cargos sin capacidad alguna, se siente infravalorados y cuando actúan lo hacen con desatino. Y por otra, cómo los más agresivos de puertas adentro obligan a los que tienen bajo su control a hacer lo que les venga bien a ellos y salen libres de sospechas ante cualquier contratiempo.

A todo esto hay que añadir que este ejecutivo de cuarenta y dos años tiene un cerebro viejo y sufre ausencias, “apagones neurológicos” según el neurocirujano, pero no le impide seguir la luchando con todas las triquiñuelas posibles para mejorar su cuenta bancaria en momentos tan complicados para la economía, según él y sus amigos.

Todos los excesos cometidos amparados en la crisis están presentes en esta novela de muy buen ritmo, con unos personajes muy bien dibujados, donde imperan los instintos básicos de los protagonistas, verdadero motor de sus vidas: poder, dinero, deseo, odio, venganza y ningún miramiento hacia el débil, sino todo lo contrario. 

Sin duda la obra es un alegato contra los triunfadores de siempre, esos que pasan por encima de quien haga falta con tal de conseguir el éxito. Los diálogos son muy interesantes y sirven para retratar a todos los personajes.

Muy buen “thriller” donde la acción no descansa, las comparaciones tampoco, y el lector se siente atrapado viendo personajes tan reales como la vida misma.

"Cuando sale la reclusa" de Fred Vargas

Cuando sale la reclusa

Texto: Fred Vargas

Traducción: Anne-Hélène Suárez Girad

Editorial Siruela

Colección Nuevos Tiempos

150 x 230 mm, 408 páginas

2018.

Por José R. Cortés Criado.

Sin duda una gran novela policíaca de la autora francesa Fred Vargas que te mantiene alerta mientras dura su lectura, y al finalizarla, te quedas con ganas de más.

Su protagonista, el comisario Jean-Baptiste Adamsberg, personaje entrañable, aunque algo tosco y algo asocial; este policía solitario capaz de almacenar muchas imágenes en su mente pero pocas palabras tiene una fina intuición y una gran inteligencia que le hace resolver los casos de forma brillante. Su rostro se ilumina cuando se enfrenta a un misterio.

Este personaje central tiene mucha fuerza y está arropado por otros, tan potentes como él, que lo complementan en sus investigaciones, en un argumento denso, inteligente con diálogos muy ricos que nos acercan a una comisaría de París y a sus vivencias diarias.  

En esta ocasión Adamsberg vuelve a Francia de unas cortas vacaciones en Irlanda y le llama la atención la muerte de tres ancianos por una araña venenosa que raramente ataca al hombre y su picadura no suele ser mortal. El comisario quiere ahondar en el tema y casi a mitad de la novela el lector conoce el meollo del asunto.

Interesante es el grupo de policías que acompaña al comisario, capaz de cuidar a unas crías de mirlos que nacieron en el patio de la comisaría, mientras abordan una ola de crímenes de muy extraña naturaleza

Frente a ellos, están los malvados; eso ancianos que han sido asesinadas, que cuando el lector conoce la catadura moral de estos está a punto de ponerse de la lado de la persona que comete los asesinatos; pero la escritora sabe que puede jugar con los pensamientos de los lectores y no pasa la línea roja que separa la ley.

Cuando se llega al final, tras conocer a tal singular araña, la interacción entre animales, la influencia del cambio climático en ellas, las reclusas medievales, el pasado de niños huérfanos, familias rotas y las muchas vueltas al inicio por creer seguir una pista que no conduce a nada, el lector ha disfrutado de una excelente novela cargada de vida y energía.

Sin duda Fred Vargas es digna de su Premio Princesa de Asturias 2018 por su larga trayectoria y su maestría a lo hora de escribir novela negra de mucha calidad literaria.