"Van Dog" de Mikolaj Pasinski

Van Dog

Texto: Mikolaj Pasinski

Ilustración: Gosia Herba

Editorial Juventud

ISBN: 978842614794-3

245 x 275 mm, 48 páginas

Tapa dura, 23 €

(+ 7 años) 2022.

 

Por José R. Cortés Criado.

“Un preciso día para pintar”. Mikolaj Pasinski: Van Dog

 

Van Dog es un pintor algo especial, primero porque es un señor Perro y segundo, porque tiene una imaginación desbordante cuando coge los pinceles.

Un día, sale de buena mañana de casa y se dirige al campo pertrechado de sus instrumentos pictóricos, como un buen pintor que es y allí se planta con su caballete, su caja de pinturas, su paleta, sus pinceles, su carpeta…

Es un prado muy apacible y tranquilo, así que Van Dog comienza su tarea. El lugar, poco a poco, va cobrando vida; así vemos que las hormigas van en busca de comida, los niños juegan al fútbol, las plantas se desperezan, un gusano lo saluda, un ave grandota le pregunta la hora, un lagarto gigante viaja a Tokio, llega la lluvia, aparecen unos extraterrestres, una banda toda música, unos vampiros acuden al prado, un cometa atraviesa el cielo, aparece un gorila gigante, llega el ocaso…

Mientras tanto, a pesar del trasiego de personas y animales, nuestro pintor ha continuado, sin inmutarse, su trabajo. No le interrumpen ni las numerosas preguntas ni los comentarios que le hacen ni las charlas entre los visitantes.

En su enorme lienzo ha reflejado todos los acontecimientos ocurridos mientras estaba ante su caballete. Ha recreado la vida en el prado con todo lujo de detalles y se marcha tranquilo ha depositar su obra en el  museo local, donde es muy apreciada.

Los textos son breves diálogos representados en forma de bocadillos, como un cómic. Las ilustraciones son el germen del libro y su magnífico envoltorio. Son geniales. Los trazos de los lápices son apreciados por el lector, que no deja de asombrarse de la cantidad de pequeños detalles que contienen cada hoja.

En las láminas, la mayoría a doble página, ser aprecian a veces guiños a Matisse, Munch o van Gogh, además de múltiples escenas muy detalladas, en las que se mezclan características propias del cómic y del álbum ilustrado, dándole al libro un carácter lúdico muy divertido.

Este libro de gran tamaño y coloristas páginas atrapará las miradas de grandes y pequeños, que pasarán mucho rato viendo los detalles de esa vida en el campo que reflejan, muy bien, cada dibujo. 

Recibió en 2022 el  Premio White Ravens.

 

 

 

 

 

"El pintor ciego" de Xabier P. Docampo

El pintor ciego

Texto: Xabier P. Docampo

Ilustración: Xosé Cobas

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-020-1

245 x 215 mm, 44 páginas,

15 €, (+ 8 años) 2020.

Por José R. Cortés Criado.

“En otro lugar, el camino trajo hacia él la voz de la mujer, así que redondeó la imagen con risas y carcajadas hechas de música. Con cantos y silbidos. Con palabras de amor que solo eran sueños porque, en realidad, nunca las había escuchado." Xabier P. Docampo: El pintor ciego.

Hace mucho tiempo existió un pintor muy especial. Dibujaba lo que veía y, muchas veces, lo que veían no se correspondía con la imagen que la persona retratada quería dar a los demás. Él negaba cualquier intencionalidad. Se limitaba a decir que pintaba lo que veía y nada más; por eso un señor que tenía fama de muy piadoso hubo de reconocer que era un pecador tras hacerse público su retrato.

Tanta fue su fama de magnífico pintor que el rey mandó llamarlo. El artista estaba muy preocupado, no quería pintar lo que veía de su monarca, porque seguro que le costaba la vida si llegaba a pintarlo.

Cuando llegó a palacio, supo que a quien debía pintar era a la reina. La belleza de su majestad le precedía y el pintor cayó bajo su beldad. Llevaba varios días y el rey se impacientaba porque no iniciaba el cuadro. Ante su insistencia el maestro le dijo que quería absorber toda la belleza de la reina antes de plasmarla en un lienzo.

El rey enfureció y, celoso, lo mandó encerrar en una celda lóbrega y oscura, donde perdió la vista. Más tarde fue desterrado lejos y vivió solo, recordando a su amada. Tanto la soñó que decidió pintarla aún si ver. Fue ideándola por medio de sonidos, creó una sinfonía maravillosa que fue componiendo con los retazos sonoros que percibía y fue de tan alta intensidad que hasta oídos de su amada llegó y...

Un álbum ilustrado con una carga mágica muy grande, como sabía hacer el escritor gallego, que desde el título te está llamando por su contrasentido: Un pintor ciego; y no es para menos, ¿cómo iba a pintar esa persona si le faltaba la vista?, pues con el oído, y gracias a su imaginación, fue pergeñando un cuadro maravilloso y único, fiel reflejo de lo que su mente conservaba de su época anterior.

Una bonita historia llena de misterio y amor. Los lectores de cualquier edad disfrutarán de tan original cuento, que amplifica su valor al unirse a las ilustraciones de trazos tenues y evocadores de Xosé Cobas. Es un diálogo de ambos creadores a partir del cuadro “La isla de los muertos” de Arnold Böcklin.

El amor y la bondad como fuerza poderosa por encima de cualquier avatar. La imaginación del pintor y sus anhelos por conseguir a su amor, hacen que la luz, la música, los sentimientos se mezclen para crear su máxima obra.

Una sinfonía de sonidos y colores que Xosé Cobas sabe reflejar con claroscuros y telas que envuelven el cuerpo y el rostro de la amada, esa obra imaginaria que ante el lector se aproxima a un boceto.

Velázquez. El pintor de la vida de Eliacer Cansino

Velázquez. El pintor de la vida

Texto: Eliacer Cansino

Ilustraciones: Álvaro Núñez

Editorial Anaya

Colección Mi Primer Libro

ISBN 978-84-698-3611-8

200 x 260 mm, 64 páginas

(+ 8 años) 9 € 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Eliacer Cansino nos acerca la vida y la obra del genial pintor Diego de Velázquez, rememorando desde su infancia en la calle Gorgoja de Sevilla hasta el fin de sus días.

El libro está dividido en seis parte, la primera es la introducción para avanzar a los lectores el contenido del volumen; le sigue un capítulo dedicado a la infancia de Diego, hasta que entra con once años en el taller de Francisco Pacheco, el gran maestro de los pintores sevillanos.

El segundo se dedica al joven Diego que con diecisiete años obtuvo el título de maestro pintor y se independizó de su tutor, no sin antes pedirle la mano de su hija. En esta etapa ya siente deseos de pintar algo más que santos y vírgenes, y retrata a la vieja friendo huevos y al aguador callejero, algo inaudito en aquel entonces.

El tercero, dedicado al rey y los bufones nos cuenta su llegada a Madrid y la realización del retrato de Felipe II, quien quería un pintor como un espejo.

El cuarto se ocupa de su etapa como pintor de la corte, trata la relación que tuvo con Pedro Pablo Rubens, pintor muy famoso en aquella época, y nos cuenta que a este le gustó los nuevos cuadros de Velázquez como el llamado Los borrachos.

En el quinto se informa del cuadro La rendición de Breda y de su viaje a Roma. Rubens lo animó a buscar nuevos tonos de color en Italia; allí retrató al papa Inocencio X y pintó La Venus del espejo.

El sexto se ocupa de los últimos días del pintor y de algunos de sus cuadros más emblemáticos como Las hilanderas y Las meninas.

De esta forma sencilla y amena, Eliacer Cansino acerca el genial artista a los pequeños lectores, familiarizándolo con la vida y la obra de Velázquez, el pintor más representativo del barroco español y, sobre todo, un adelantado a su época por su forma de pintar.

Las ilustraciones de Álvaro Núñez agregan valor al libro, con trazo ágil y figuras bien siluetadas nos representa imágenes imitando de forma libre al pintor sevillano.

Los dibujos se acercan a la forma de pintar de los niños, en ellas se aprecian los trazos de pintura o lápices y aunque algunos elementos se representan de forma esquematizada, los lectores reconocerán perfectamente los cuadros de Velázquez que se citan en el libro.

Buen ejemplar que forma parte de la colección Mi primer libro que la editorial Anaya va ampliando año tras años con la vida de pintores, poetas músicos y narradores españoles.

Si quieres saber de otros dos libros de Eliacer Cansino pincha aquí.

Si quieres conocer otros dos libros ilustrados por Álvaro Núñez pincha aquí.

Quiero ser una estrella de Petra Bartiková y Eva Obùrkova

Quiero ser una estrella
Texto: Petra Bartiková y Eva Obùrkova

Ilustración: Katerina Hikadvà, Ondrej Dolejsí, Tomás Pernicky y Martina Lisková
Editorial Edelvives.

Colección Yo quiero ser

ISBN 9788414010679

260 x 260 mm, 24 páginas

( + 6 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Se trata más que de un libro de una guía para los que se quieran convertir en una estrella, ya sea cantante, actor o pintor. Así que los lectores irán encontrando instrucciones para formar un grupo musical, conseguir éxito, un grupo de fans e incluso promocionarse, sin descuidar el estilo musical y el vestuario, tener conocimiento sobre instrumentos musicales y saber componer música y letra.

Los futuros actores hallarán consejos útiles sobre vestuario, maquillaje, dirección, personal necesario para poder una obra en escena, el significado de la alfombra roja y los óscar, cómo escribir una obra teatral, conocer expresiones teatrales, confeccionar caretas y ser capaces de representar una obra.

Los pintores van a conocer diferentes materiales para pintar y dibujar, pintores famosos, estilos y movimientos artísticos, seguirán los pasos para exponer en una galería, crear un catálogo y destacar en la carrera.

Además de los consejos, en el libro se van a encontrar seis cuadernillos pegados en sus páginas correspondientes con informaciones interesantes, unas gafas con forma de estrellas, tres tarjetas para autógrafos, un póster, seis entradas, un éxito musical, un óscar, dos caretas, un proyecto programa de mano, un texto teatral, seis tarjetas, una invitación y un catálogo.

Los dibujos del libro son llamativos, pero más lo son los libritos desplegables que hay en sus páginas interiores, los sobres conteniendo fichas, gafas o figuras, pósteres o invitaciones.

Los textos están fragmentados en pequeños párrafos con distintos tamaños de letra, enmarques coloridos, símbolos, bocadillos... ocupando los espacios marcados ya sea imitando una pegatina o una nota.

Este libro sirve para leer y manipular mientras se pone en marcha los mecanismos mentales necesarios para cumplir alguno de nuestros sueños de artista, con sus guías y sus divertidos materiales.

Ánimo a los futuros artistas que aquí pueden encontrar ayuda para su despegue en alguna faceta creativa.