"Hablamos…Antes de dormir" de Ailie Busby

Hablamos…Antes de dormir

Texto: Small Talk Limited

Ilustración: Ailie Busby

Traducción: Begoña 

Hernández Sala

Editorial Bruño

Colección Libros para 

desarrollar el lenguaje

ISBN 978-84-696-2367-1

175 x 175 mm, 26 páginas

7,95€, (0 – 3 años) 2018.

Por José R. Cortés Criado.

La editorial bruño acaba de publicar este libro con unos objetivos claros: desarrollar el lenguaje de los pequeños de forma divertida, fomentar la observación y estimular la imaginación de cada uno de ellos.

Así, se sigue la rutina cuando llega la hora de irse a la cama y se presenta una conversación para motivar a los niños a hablar y hacer sus primeras asociaciones de imágenes, sonidos y palabras.

Comienza el libro con repeticiones de una palabra pronunciada por el adulto, en este caso la mamá, ya sea al decirle “Ven con mami” y lo incite a repetir la palabra ven. Si dice “camiseta fuera, se ha incitarlo a repetir fuera, fuera.

Si el papá lo baña y pronuncia una onomatopeya, se anima a que la repita el bebé; si es un juego en el que se mezclan sonidos y movimientos, mejor aún, sirva de ejemplo: “¿Dónde está el bebé? Cucu…¡tras!”

Cada doble página refleja una escena y su actividad hasta llegar al final del libro cuyas últimas páginas dan orientaciones para padres y educadores a modo de ejemplo, y ofrecen una página web por si alguien quiere más información sobre el tema.

Los consejos son fáciles: respetar la rutina de los bebés, hablarle con claridad, utilizar las manos para hablar, jugar, divertirse, emitir sonidos graciosos para llamar la atención de los niños, repetir sonidos, cantar canciones…

El volumen está encuadernado en páginas de cartón con las esquinas romas para evitar accidentes y para que resista el ajetreo al que pueden someterlo los futuros lectores. 

Las ilustraciones son sencillas y de gran colorido; todas reflejas escenas comunes a multitud de familias y fácilmente reconocibles por los bebés, ya sea al ver una cuna, un móvil sobre ella, unos muñecos de peluche, un vestidor, una esponja o un patito de goma.

Seguro que gustará a los pequeños lectores y animará a más de un padre o madre a ejercer de tales ante la presencia de su bebé, hablándole, cantándole y haciéndole cucamonas.

Se trata de un libro a medio camino entre el juego y la educación realizado por especialistas en Lenguaje Infantil que busca enseñar deleitando.

"Gotita" de Stéphanie Joire y Laura Fanelli

Gotita

Texto: Stéphanie Joire

Ilustración: Laura Fanelli

Editorial Juventud

Colección Álbumes Ilustrados

ISBN 978-84-261-4534-5

240 x 300 mm, 26 páginas

22 €, ( + 5 años), 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Las dos autoras han creado un libro cargado de magia que embobará a los lectores que se atrevan a abrir el libro y desplegarlo a modo de acordeón por el suelo de su casa o de su aula.

Este volumen no está cosido, el papel es continuo y está plegado para que el lector pueda leerlo en forma de libro, abriendo dos páginas cada vez, pero si le gusta, y si dispone de espacio, puede empezar a desplegar el libro desde su inicio y ver las 26 páginas como si de una cinta multicolor se tratase.

Además del colorido y la enorme longitud del cuento extendido, que se puede quedar en vertical por estar las páginas dobladas, está su contenido que es el acercamiento a los primeros lectores al ciclo del agua.

Todo comienza cuando una gotita se desprende de su nube y cae con lentitud, caracolea, baila y posa junto al arco iris, revota en una cometa, choca con un paraguas, se posa sobre una hoja, navega por un reguero azul, llega a un arroyo y sigue y sigue hasta llegar al mar y se evapora para volver a la primera nube que pasa.

Los textos recurren a la musicalidad de las palabras, a las repeticiones de rimas que le dan un toque alegre y rítmico a las palabra: “El viento la base bailar, / girar y caracolear. / Un rayo de sol asoma / ¡y en arco iris se transforma!”

Cada doble página es una composición equilibrada de colorido agradable y siluetas conocidas, ya sean las de animales, nubes, arco iris, bailarinas, ciclistas, ranas, peces, caballos ballenas o surfistas que acompañan a la gotita viajera.

Sobre fondo que imita el papel entre ocre y grisáceo van apareciendo los demás elementos dibujados que asemejan un collage de todo lo que acontece. Hay que observar con atención para descubrir a lo gotita y ver la cantidad de personajes secundarios que la acompañan en cada página.

Un ameno libro que me ha llamado la atención por su forma tan original de presentarse, por sus dibujos y su sencilla historia. Seguro que gustará a los pequeños lectores.  

"Curiosidades" de Benjamin Lacombe

Curiosidades

Texto e ilustración:

Benjamin Lacombe

Traducción: Elena Gayo Krahe

Editorial Edelvives

ISBN 9788414012857

235 x 310 mm, 304 páginas

33,50 €, (+ 14 años) 

2018.

Por José R. Cortés Criado.

La editorial Edelvives presenta este gran volumen, grande por su tamaño y peso, pero sobre todo por su contenido. Se ofrece una retrospectiva de quince años del autor. El lector verá en estas hermosas páginas desde sus recuerdos y colaboraciones, hasta sus obsesiones, temas recurrentes, lugares y espacios escénicos.

El prefacio de la obra lo firma su amigo escritor, Sébastien Perez; le sigue otro texto de la directora editorial Françoise Mateu. Después el libro se divide en capítulos que recogen lo mejor de la producción de Lacombe en determinados ámbitos de su mundo imaginario.

El primer apartado está dirigido a la infancia, que el autor reconoce como un tema central de su trabajo, la considera fuente inagotable de inspiración; reconoce que sus recuerdos han dado pie a sus proyectos que más éxitos han cosechado.

Le sigue Memories que se refiere a su segunda exposición personal en la Galería Daniel Maghen, pero la primera en la que fabricaba objetos para una muestra. Lacombe se encargó de todo desde la mínima pieza hasta la puesta en escena.

El tercer texto del autor se titula Cuentos, aquí cuenta que los cuentos tradicionales trascienden épocas y lugares y le inspiran mucho más que los cuentos actuales, por eso son fuente infinita de inspiración.

Le sigue el espacio dedicado a la Naturaleza, donde comenta que se siente atraído e inspirado por ella; le apasiona la naturaleza en su conjunto y dice que lo mecánico y tecnológico lo suele dejar indiferente.

Asia tiene su capítulo propio, cuenta que se siente fascinado por el país del Sol Naciente porque ha bebido de los anime japoneses; su pasión por esta cultura es tal que cree le durará siempre en su proceso creador.

Sombras es un apartado dedicado a su obra oscura, gótica; considera que la sombra es una parte de un todo, muy necesaria para dar sensación de grosor y volumen y que hace falta la sombra para que brille la luz.

Otro apartado está dedicado a la Historia. Era su asignatura preferida en el colegio y estudia al máximo determinada época cuando desea realizar un trabajo ubicado en un periodo histórico concreto. Aunque se trate de un personaje ficticio, necesita construirle un pasado y un entono sociocultural correcto.

Rarezas es el último texto escrito por Benjamin Lacombe para presentar la parte de su obra que se interesa por lo raro, lo extravagante, tan diferente a la aburrida normalidad. Considera que nacer es ser diferente y que sin diferencia no hay armonía.

El último texto lo ocupa una biografía del autor y una relación de exposiciones tanto colectivas como individuales, álbumes ilustrados, novelas y una bibliografía.

Esta es la parte más sencilla de comentar del volumen, las palabras del autor y de los presentadores de la obra, porque hacerlo de cada una de sus ilustraciones, carteles, fotografías, figuras y objetos presentes aquí necesitaría más espacio que el ocupado hasta ahora.

Solo decir, que su estilo es único y basta ver uno de sus dibujos para detectar su autoría. Desde muy joven marcó la impronta de su obra haciéndola inconfundible al resto.

Los afortunados que abran las páginas de este libro podrán disfrutar de dibujos conocidos como María Antonieta, Carmen, Frida o Madame Butterfly en todo su esplendor, y también conocerán el avance de su trabajo visionando bocetos de algunas de sus obras desde el primer trazo de lápiz hasta el acabado final en sucesivas imágenes que recrean el proceso creativo.

Igualmente disfrutarán de las imágenes que recogen objetos tridimensionales creados por Benjamin Lacombre junto a Julien Martinez con ayuda de polímero, muaré y acrílicos, ya sea una Blancanieves, Madame Butterfly un abanico o un colgante.

Las imágenes de esas preciosas niñas/mujeres de enormes ojos y pequeñas bocas rojas compiten con la naturaleza en su majestuosidad y con los animales que tan mágicamente Lacombre lleva al papel gracias al lápiz, gouache y los acrílicos.

Son trescientas páginas llenas de vida y color con las que disfrutar de su genialidad creativa y rememorar sus grandes obras publicadas y su capacidad de creación.

Este libro de artista puede ser disfrutado por cualquier persona independientemente de su edad. La belleza no necesita ser etiquetada por edades. 

Benjamin Lacombe muestra la base en la que apoya su creación, su intimidad, sus recuerdos y sus deseos que los lectores de sus más de dos millones de libros vendidos ya conocen. Paso a paso explica el porqué de sus personajes, sus historias y cómo llega a generarlas.

Los textos se presentan en castellano e inglés. 

Si desea conocer otros libros de Benjamin Lacombe pincha aquí.

"Manual del terror" de Paul van Loon

Manual del terror

Texto: Paul van Loon

Ilustración: Axel Scheffler

Traducción: Gonzalo Fernández Gómez

Editorial Siruela

Colección Las Tres Edades

ISBN 978-84-17454-52-4

150 x 230 mm, 180 páginas

16,95€, (00-99 años)

2018.

Por José R. Cortés Criado

Paul van Loon escribe este libro para convertir a sus lectores en unos verdaderos artistas del terror, para que sepan disfrutar de él y reírse al mismo tiempo, por ello carga las tintas en el humor con bastante ironía para descargar la tensión de los temores que crean cualquier situación terrorífica.

El libro, como buen manual tiene capítulos dedicados a los seres terroríficos que nos asustan, han asustado y asustarán a las próximas generaciones siguiendo este orden.

Comienza escribiendo sobre el arte del terror, para seguir con los vampiros, el hombre lobo, los fantasmas, los zombis, las brujas, los monstruos, para finalizar comentando películas de terror, tres novelas clásicas del tema y libros juveniles terroríficos. Además añade una despedida, una bibliografía y un índice de términos empleados en el texto.

Para el autor disfrutar del terror es una cosa muy sana, hay que pasar escalofríos, momentos tensos y relajarse con algunas risas, sin dejar de mirar bajo de la cama cuando vamos a acostarnos no vaya a ser que tengamos alguna visita inesperada.

También agradece a los grandes autores de este género los buenos momentos pasados leyendo sus páginas y a los directores de cine que supieron llevar con rigor y seriedad el tema a la gran pantalla, aunque también relaciona algunas películas de baja calidad por si alguien quiere verlas.

Los lectores descubrirán en los capítulos algunas curiosidades como por ejemplo la evolución de los vampiros, que empezaron bebiendo la sangre de animales y personas, durmiendo durante el día en un ataúd, temiendo al sol…y hoy los vemos bebiendo en una playa, vestidos con playeras y calzonas, lejos de aquellos fracs y capas negras, con aspecto juvenil y lustroso que nada tiene que ver con la palidez antigua.

Si se ocupa del hombre lobo, también dos consejos para detectarlos cerca de nosotros, aunque lo mejor que podamos hacer sea correr a casa y encerrarnos en ella hasta que llegue el día.

También aconseja sobre zombis, brujas, momias, Frankenstein, King Kong, Cerbero, arañas enormes, cíclopes, arpías, dragones…y sobre los grandes actores que dieron vida a estos monstruos en el celuloide.

Sin duda un ameno libro que hará pasar un buen rato a los jóvenes lectores ávidos de saber y conocer sobre esos seres que aterradores que ha creado la mente humana y difundido la literatura y el cine.

Para los amantes del tema disponen de una buena guía de seres y datos bibliográficos y cinematográficos para avanzar en conocimientos terroríficos.

El libro está graciosamente ilustrado en blanco y negro por Axel Scheffler

"Dodomo in Wonderland. Descubrimiento fantástico en B.B. Street (I)" de Leon Image y Fullmetal Fay

Dodomo in Wonderland

Descubrimiento fantástico en B.B. 

Street (I)

Texto: Leon Image

Ilustración: Fullmetal Fay

Editorial Parramon

Colección Cómic Juvenil

ISBN 9788434214361

150 x 215 mm, 152 páginas

15,5€, (+ 9 años) 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Según su autor, el cómic de Dodomo es el sueño que siempre anheló, ver una de sus obras convertida en historieta con imágenes. Cuando conoció a Fullmetal Fay se entusiasmó por el proyecto y después de más de dos años de estudio salió este libro.

Los personajes de esta aventura son los siguientes:

Dodomo, más conocido como Dodo el Problemático es un chico muy curioso que quiere llegar a ser un gran detective conocido como el pequeño Super Mo, el pobre siempre acaba metido en líos que no se busca pero provoca. Quiere ser el líder del grupo, pero choca con bastante frecuencia con Charlie.

Charlie es el personaje más popular, un perrito caballeroso, dice que tiene la ascendencia más aristocrática de la Tierra, entiende y habla la lengua de las personas, le gusta bañarse, luce pajarita roja y taje azul marino. Es muy inteligente y gran observador.

En el grupo también está Tiny, es la delegada de curso, saca las mejores notas de la clase, es una persona justa, simpática y algo miedosa. Es compañera de mesa de Dodo.

Fatshark, el Tiburón Matón, se llama Husha, es un  luchador muy temido en la escuela, es gordito, fuerte, deportista… con poca inteligencia y mucha fuerza. Se altera con facilidad y abusa de los débiles.

Taylor es un genio independiente y gran inventor, su coeficiente intelectual supera al de sus compañeros, está siempre en la luna, habla poco y es lento a la hora de entrar en acción. Es el aporte técnico al grupo.

Con estos mimbres surgen las aventuras en el territorio misterioso en la que los lectores se ven envueltos en momentos de suspense, aventura, magia mientras razonan y deducen sobre lo que ocurre. En esta ocasión han de descubrir unos extraños sonidos en una calle un poco siniestra y después de cientos viñetas y situaciones inverosímiles como el descubrir que un diario misterioso los persigue, deducen en qué lugar exacto ocurren esos fenómenos extraños pero se quedan a las puertas de resolver el conflicto en este volumen.

Las ilustraciones, mangua chino, similar al manga japonés, son excelentes. Los autores han tenido en cuenta la idoneidad de distintos planos según la trama y sobre todo han resuelto muy bien el color; gracias a sus tonalidades cálidas o frías, brillos y sombras se consigue una imagen casi en tres dimensiones.

A lo largo de las páginas los autores han añadido enigmas relacionados con el tema, haciendo que los lectores participen de las conclusiones a las que llegan los personajes.

En las últimas páginas del libro se presentan casos para resolver usando la lógica, ya sea por medio de la observación de planos e imágenes de viviendas, descubriendo la ausencia de personas en otra de ellas o encontrando el mejor método para fijar un tornillo. Al final se dan las soluciones.

Después sigue una parte dedicadas a las anécdotas curiosas durante el proceso de creación, bien porque se pierde algún archivo o se pierde el tiempo con un gato.

Sin duda el primer volumen de una colección que tendrá gran aceptación. En China se han vendido más de diez millones de libros de este autor. La editorial Parramon ha publicado los tres primeros títulos.

"La máquina de los sueños" de Ricardo Alcántara

La máquina de los sueños

Texto: Ricardo Alcántara

Ilustración: Juan Ramón 

Alonso

Editorial Océano Travesía

Colección Albumes

ISBN 9786075270852

272 x 258 mm, 40 páginas

Por José R. Cortés Criado.

Precioso libro, conmovedor, poético, entrañable, lleno de magia y candor, que hará pasar un buen rato a grandes y pequeños.

El tema principal es la amistad, pero la amistad entre un señor mayor y un niño. ¿Qué los puede unir? Lo que de verdad les une son los deseos de que los sueños se conviertan en realidad y la soledad.

La historia es bien sencilla, como todas las buenas historias. Al abrir el libro vemos una mano con una pieza de un cachivache y leemos que Cayetano tiene tantos años que le resultaba demasiado pesado cargarlos. Después sabremos que todos los días sale a la calle con su carro de la compra para recoger tesoros perdidos que sus propietarios han desechado, para él todo sirve.

Esa mañana se tropezó con un triste niño que acaba de mudarse al barrio, se saludaron y el anciano le dijo que era inventor. ¡Qué genialidad de inventos! Ojales para botones perdidos, pañuelos para ojos que nunca han llorado, orejas sordas para bocas charlatanas…

En su siguiente encuentro Cayetano sintió que su amiguito tenía algún problema y no se le ocurrió otra cosa que decir que estaba inventando una máquina de los sueños. Cuando Fernando supo que servía para hacer realidad los sueños, notó que su corazón galopaba.

Cayetano se vio en la necesidad de fabricar una máquina de los sueños con material reciclado y se la regaló al niño. Debía colocar en la boca de tal aparato un sueño escrito en un papel y esperar a que se cumpliera para pedir otro.

Fernando pensó pedir que sus padres volvieran a vivir juntos, tener un hermano…pero desechó todos sus sueños por uno: Tener un amigo.

Cayetano y Fernando se saben amigos aunque no se lo digan a las claras, recelen de sus diferentes edades o de lo poco que se conocen, pero en el fondo ambos se necesitan y se comprenden.

La amistad comienza por compartir cosas e ideas con los amigos; así el chico decide que la caja encontrada en la calle puede servir para guardar los secretos y el anciano le deja tirar del carro de la compra durante un rato.

Me ha gustado mucho la lectura de este álbum ilustrado lleno de lirismo y de la magia poética de Ricardo Alcántara, a la que se une, en perfecto equilibrio, las imágenes de Juan Ramón Alonso.

Todas las ilustraciones son en blanco y negro con tonalidades sepias. Se distingue perfectamente el trazo del carboncillo y el sombreado del lápiz que dotan de gran realismo a los personajes, ya sea por sus rasgos fisiológicos, detalles de las manos o expresiones del rostro. Todas las imágenes tienen una gran fuerza que atraen la mirada del lector.

Si quieres conocer otros cuatro libros de Ricardo Alcántara, pincha aquí.

"¡Qué risa de huesos!" de Janet y Allan Ahlberg

¡Qué risa de huesos!

Texto e ilustración:

Janet y Allan Ahlberg

Traducción: Miguel A. Diéguez

Editorial Kalandraka

Colección Libros para soñar

ISBN 978-84-8464-385-2

205 x 265 mm, 32 páginas

15 €, (+ 5 años), 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Lo primero que llama la atención del cuento es el fondo negro de la mayoría de las ilustraciones. Como la trama sucede de noche, así será el cielo y los recuadros donde aparecen los textos.

La historia comienza con un texto encadenado lleno de repeticiones que nos sitúa en el escenario que se ve en cuatro viñetas en la página siguiente. “En una oscura, oscura colonia, había una oscura, oscura ciudad. En la oscura, oscura ciudad…”

Esta forma de presentar el texto con repeticiones, que acentúan la nocturnidad del relato, facilita su lectura dramatizada en voz alta para deleite de los pequeños lectores; además el sentido ascendente y descendente del mismo dota de intriga y tensión el relato.

Además es una historia divertida a pesar de ser protagonizada por tres esqueletos, el de un hombre, un niño y un perro, que salen una noche a pasear y a asustar a la gente, pero no tema el lector porque son tres personajes alegres y divertidos que se lo pasan en grande deambulando por las solitarias calles nocturnas.

Juegan, canta, saltan y el pobre perro hasta se descompone al golpearse, menos mal que los otros dos vuelven a colocar los huesos en su sitio, aunque no al primer intento, y siguen jugando.

Se pasean en los columpios y visitan el zoo donde los animales dormían, pero los esqueletos estaban despiertos y cuando se cansaron decidieron asustarse entre ellos mismo puesto que las personas estaban durmiendo.

Es un gracioso libro en el que las imágenes tienen mucha vida a pesar de los fondos negros y sus personajes dialogan como en un cómic entre ellos. Los pequeños lectores disfrutarán con los tres protagonistas con muchas ganas de vivir y divertirse.

Son un montón de huesos que provocan risa a los lectores desde la portada hasta la contraportada sin minusvalorar las guardas que nos muestran a los tres personajes en posturas cómicas.

"36 preguntas para conocerte y 4 minutos para enamorarte" de Jordi Sierra i Fabra

36 preguntas para conocerte y 4 minutos para enamorarte
Texto: Jordi Sierra i Fabra
Editorial Edebé
Colección Periscopio

ISBN 978-84-683-3526-1

130 x 205 mm, 292 páginas

(+ 14 años) 10,50 €

2018.

Por José R. Cortés Criado.

Jordi Sierra i Fabra tiene la gran habilidad de escribir una historia de amor juvenil en casi trescientas páginas y hacerte leerlas de un tirón desde la primera línea.

El escritor, como buen romántico, busca dos protagonistas diferentes a la mayoría de los jóvenes actuales. Él es tímido, retraído, cabezón y buen estudiante. No suele beber ni fumar ni consumir drogas. Acaba de dejarlo su primer amor, está muy dolido y como es algo raro, eso dicen sus colegas, está en una fiesta solo, deambulando y deseando irse.

Algo lo retiene, una joven, muy hermosa, con una gran cabellera rojiza, se mueve al son de la música como una diosa. Él nunca vio una chica tan impresionante, se quedó observándola hasta que ella desapareció de su campo de visión.

Para su asombro, la joven se acerca a él y comenzaron a charlar. Para Marcos es la primera vez que una "diosa" se le acerca, para Bibiana es un chico poco corriente, es sincero, educado y no va ni de listo ni de ligón.

Ha sido una noche mágica, ella debe marcharse aunque es temprano, no puede darle su número de móvil porque no tiene, ni correo electrónico ni da mucha formación. Le ofrece el teléfono de su casa. Quedan en volver a verse.

Desde el primer momento él es transparente, claro y persistente; ella es enigmática, oculta más de lo que cuenta y pide respeto a su intimidad. Los dos se atraen, él lo sabe lo que quiere y lucha por ello, ella rehúye cualquier compromiso y desea alejarse de él.

Juegan a conocerse, de ahí el título de la novela. Ella termina por confesarle su secreto y todo cambia radicalmente. Entre vaivenes, atracciones y rechazos avanza la trama que cada vez toma más cuerpo.

La familia de ella está muy buen retratada, la de él más desvaída. Ella tiene problemas de verdad, él alguna que otra regañina en casa, por ejemplo, él quiere ser periodista y su padre prefiere que se matricule en cualquier otra carrera.

La verdadera historia de ella es la clave de la trama, es bipolar y se autolesiona. Desde ese momento la vida le cambia a los dos, tan pronto están en lo alto de la montaña rusa como en lo más bajo. El lector sigue esos bandazos, la zozobra que les acompaña llegan al lector.

Él persiste en sus deseos de seguir juntos, ella no quiere ser un lastre en la relación, su familia piensa lo mismo. La vida se les complica y todo parece estar en contra de ese verdadero amor pero hay que llegar a la última página para descubrir la crudeza de ese final, que vuelve a ser sorprendente, como nos tiene acostumbrado Sierra i Fabra.

Me ha gustado; el escritor ha puesto el acento en un problema real que afecta a la vida de las personas y llega a una solución muy valiente y atrevida.

Vuelve a unir problemas personales, relaciones amorosas, influencias familiares, y problemas de conducta para conformar esta entrañable novela, que desde el principio al fin es una historia de amor.

El título tiene que ver con las treinta y seis preguntas elaboradas por el psicólogo Arthur Aron que parece que consigue que dos desconocidos se enamoran tras responder con sinceridad al cuestionario y permanecer cuatro minutos mirándose.

Sierra i Fabra ha dicho que su novela surge de unas conversaciones mantenidas con personas que han sufrido algún trastorno emocional. La dedicatoria es muy significativa al respecto: "Para Amaia que me enseñó sus cortes. Para Alba que me abrió su alma. Para Bi, que me llevó a su frontera. Y para todas las que he conocido en hospitales de Barcelona, ávidas de vida".

Otra buena novela del escritor catalán que no defraudará a sus seguidores, y que seguro, conseguirá nuevos fans después de su lectura.

Amor en estado puro, pasión a punto de estallar, ternura a raudales, dudas en una orilla, seguridad en la otra y una gran valentía para asumir el futuro y no ser rechazado por la persona amada.

Si quieres conocer otros libros de Jordi Sierra i Fabra pincha aquí.

"Súper Sam" de Matt Robertson

Súper Sam

Texto e ilustración:

Matt Robertson

Editorial Bruño

Colección Cubilete

ISBN 978-84-696-2363-3

250 x 274 mm, 32 páginas

14 €, (+ 3 años)

2018.

Por José R. Cortés Criado.

Sam es el hermano pequeño de Gus. Ambos son muy diferentes. Gus es más responsable, Sam es más de todo: corre más rápido, lanza la pelota más lejos…; si Gus hacía algo normal como proteger a una señora de la lluvia con un paraguas, su hermano Sam hace cosas extraordinarias, desplaza las nubes con un soplido.

Así es normal que todos piensen que Sam es increíble, menos uno, Gus, que está cansado de ser el segundo mejor en todo.

El día del cumpleaños de Gus fueron al zoo, Sam demostró sus muchas habilidades y destrezas, corrió más que los guepardos, se enfrentó al fiero león, se puso a jugar con las jirafas y le chafó el cumple a su hermano. Sam volvió a ser el centro de atención de todos.

Pero ocurrió algo inesperado. A Sam se le cayó su oso de peluche en el foso de los osos y comenzó a llorar, cada vez con más intensidad. Gus, asumiendo su responsabilidad de hermano mayor se las ingenió para recuperarlo con mucha habilidad.

Sam se lo agradeció mucho, todos los demás aplaudieron su hazaña y Gus se sintió mejor, ahora eran dos superhéroes, eran los superhermanos.

Graciosa historia para hacer felices a los niños que se siente eclipsados por sus hermanos. En la infancia es difícil hacer asumir que se tiene un hermano con estrella que cae bien a todos y que destaca en muchas cosas.

Matt Robertson, autor e ilustrador del álbum, ha sabido reflejar muy bien el conflicto entre hermanos con las palabras y con los dibujos. Desde la portada, en la que se ve un león asustado sostenido en vilo por un niño hasta la imagen final en la que los dos hermanos surcan el cielo, los lectores disfrutarán de escenas cotidianas llenas de poder y magia.

La mayoría de las ilustraciones ocupan una doble página y están llenas de vida y color; predominan los tonos rojos, amarillos y azules.

Espero que guste a los pequeños lectores y comprendan que hasta los superhéroes necesitan de vez en cuando alguna ayuda de los hermanos mayores.

"Quién es Simbad el Marino", de Rosa Navarro Durán

Quién es Simbad el Marino

Texto: Rosa Navarro Durán

Ilustración: Mercèr Arànega

Editorial Edebé

Colección Quién es…

ISBN 978-84-683-3553-7

168 x 168 mm, 144 páginas

10,30€, (+ 3 años)

2018.

Por José R. Cortés Criado.

Rosa Navarro Durán se ha dedicado siempre a hacer de los clásicos un tema de actualidad, y lo vuelve a conseguir con esta adaptación del famoso cuento recogido en la obra Las mil y una noches.

Este libro comienza con un capítulo dedicado a Sherezade y a las historias que le cuenta al rey durante mil y una noches. Es un breve resumen de lo acontecido para que el lector se situé en la trama.

Le sigue un capítulo dedicado a un Simbad pobre y joven que llega a la casa de Simbad el rico y mayor quejándose de su pobreza y de su mala suerte. Entonces el viejo decidió contarle cómo él llegó a ser adinerado siendo un joven pobre y de pocos recursos.

Durante siete noches el muchacho acude a casa del rico a escuchar de su boca sus historias. Al finalizar cada sesión el anciano le entrega al chico cien monedas de oro.

La primera historia tiene que ver con el primer viaje de Simbad el rico y sus peripecias cuando encontró a aquel pez que parecía una isla y su asombro ante las yeguas del rey Mihrachán.

El segundo episodio tiene que ver con el pájaro ruj y el monte de los diamantes y de cómo logró sobrevivir porque salió volando.

La tercera noche escuchó cómo sobrevivió el viejo a la serpiente que traga personas y pudo volver de nuevo a su casa.

El cuarto viaje de Simbad el Marino tiene que ver con los magos que resultaron ser ogros y de su capacidad de aguante para sobrevivir una vez que fue enterrado vivo.

La quinta expedición del marino narra sus percances cuando fue esclavo del anciano del mar y su experiencia cuando vivió en la Ciudad de los Monos.

El sexto viaje lo llevó hasta la isla de las piedras preciosas y explica cómo fue su viaje navegando río arriba para lograr volver a su ciudad, Bagdad.

El séptimo y último viaje hace referencia a la llegada al último de los mares en el que vive un pez que se traga los barcos y después su llegada al país donde le crecen alas todos los meses a los hombres varones.

Tras estas siete noches en las que Simbad el marino relata sus proezas y los  malos ratos pasados en sus viajes como comerciante, porque había que tener ganas de volver a hacerse a la mar tras cada uno de sus naufragios y penalidades acaecidas, el joven comprende el porqué de ciertas cosas.

Pero la perseverancia del anciano hizo que su vida fuese rica en experiencias y sus arcas se vieran llenas de monedas de oro para así poder vivir lujosamente sus últimos años de vida.

Estas sesiones de cuentos buscan hacer reflexionar al joven Simbad para que asuma que la perseverancia es necesaria para conseguir lo que deseemos y que cada uno es dueño de su propio destino.

El texto está acompañado de vistosas ilustraciones de Mercè Arànega que reflejan muy bien el contenido del mismo. Color y expresividad acompañan cada lámina que se ve enmarcada entre olas, enroscadas como un pergamino  y acompañadas de pequeños detalles marinos como estrellitas de mar y peces.

Buen libro para acercar un clásico de la Literatura Universal a los pequeños lectores ávidos de aventuras llenas de imaginación.