"Los viajes. Italia" de Mitsumasa Anno

Los viajes. Italia

Texto e ilustración:

Mitsumasa Anno

Editorial Kalandraka

USBN:  978-84-1343-148-2

222 x 248 mm, 64 páginas

16 €, (+ 6 años) 2022.


Por José R. Cortés Criado.

“Me alegra encontrarme escuelas de primaria en mis viajes. No obstante, a veces, al oír el griterío y el bullicio de los niños, me compadezco de sus maestras y maestros.” Mitsumasa Anno: Los viajes. Italia.

Otro curioso libro silente de Mitsumasa Anno que nos lleva a Italia. Como en su anterior entrega, Los viajes, Europa, un viajero de antaño aparece en el horizonte con su caballo y, con tranquilidad, atraviesa el país y nos muestra rincones con encanto y escenas propias de la zona por donde viaja.

A veces reproduce paisajes campestres, otras, lugares muy conocidos como la ciudad de Venecia o Florencia, también reproduce escenas de cuadros famosos, así podemos apreciar unos fundidores inspirados en Goya, paisajes imitando a Courbet, un puente como el de Van Gogh, unos jugadores de bolos recreando a Jan Steem...

Además de cuadros conocidos, entre los personajes incluye actores como James Deam, Sofía Loren, Charles Chaplin, Marilyn Monroe...., elementos de películas como Pinocho, El ladrón de bicicletas, Alí Babá y los cuarenta ladrones..., esculturas italianas archiconocidas como el David y la Piedad de Miguel Ángel..., personajes como Adán y Eva, Jesús de Nazaret, en fin, un recorrido por la cultura europea, especialmente italiana.

Los lectores de las láminas podrán disfrutar unos buenos momentos leyendo las escenas costumbristas reflejadas, localizando personajes históricos, escenas de la Biblia, personajes de los cuentos infantiles y multitud de pequeños detalles que engrandecen el libro que están ahí esperando que el lector los descubra.

En las últimas páginas el autor nos cuenta en qué se inspiró para el dibujo de la portadilla y relata lo dibujado en cada doble página, ya sea para referirse a los personajes que aparecen, a sus reflexiones personales sobre la escena o a las fuentes de inspiración.

Libros como este desarrollan la imaginación, entretienen y fomentan el placer de leer y viajar.

Si quieres conocer otro libro de Mitsumasa Anno pincha aquí.

"¡Oh!" de Josse Goffin

¡Oh!

Texto e ilustración:

Josse Goffin

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-103-1

220 x 267 mm, 52 páginas

16 €, Pasta dura,

(0 – 99 años) 2021.

 

 Por José R. Cortés Criado.

 

Magnífico libro silente que no deja de sorprenderme cada vez que lo abro. Josse Goffin nos muestra cada doble página un objeto, una parte del cuerpo humano o de un animal y cuando desplegamos la página aparece otro elemento totalmente distinto al que vimos antes.

Este juego adivinatorio hace que los lectores estemos atentos e imaginemos qué vamos a descubrir, porque, como demostró Magritte con aquello de que una pipa no siempre es una pipa, las apariencias engañan. Sencillo juego al que nos vemos abocados sin querer con esa colección de dibujos descriptivos.

Sin duda, un libro útil para todos los públicos. Los prelectores y los neolectores disfrutarán de su lectura porque los incitará a crear historias, además de animarlos a adivinar el elemento oculto. Los especialistas en Literatura Infantil y Juvenil consideran esta obra de gran relevancia.

Su título hace referencia al asombro que produce en todo aquel que abre sus páginas al descubrir qué nos oculta el primer dibujo presentado.

Los dibujos, a todo color, reflejan situaciones cotidianas y otras algo extrañas, muy propias del mundo infantil, como puede ser que al ver el dedo de una mano que nos indica una dirección, descubramos después que esa mano sujeta la cola de un cocodrilo que lleva bombín y sostiene un plato y una taza humeante sobre su boca.

O que la taza se transforme en un trasatlántico en medio del mar y tenga de compañero un enorme pez. La siguiente página nos presenta el pez y al desplegarla aparezca… Ese juego encadenado hace que la magia no decaiga en ningún momento, hasta que llegamos al final y, al no poder continuar, volvemos al inicio.

Sin duda otro gran libro de la editorial Kalandraka para soñar, de muy cuidada presentación y estilo muy peculiar.

Este álbum ilustrado obtuvo el Premio Gráfico de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil de Bolonia en 1993, y forma parte del Plan Nacional de Lectura de Portugal.

"Los viajes. Europa" de Mitsumasa Anno

Los viajes. Europa

Texto e ilustración:

Mitsumasa Anno

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-088-1

222 x 248 mm, 64 páginas

16 €, (+ 6 años) 2021.

 

Por José R. Cortés Criado.

 

“Cuando uno se pierde, siempre termina encontrando algo, y yo no viajaba para ampliar horizontes, sino para perderme. Lo que hallé fue un mundo como el que he dibujado en este álbum ilustrado. Un mundo humilde y hermoso en el que el verde se extendía hasta el infinito, libre de la contaminación, de la destrucción de la naturaleza y de los desatinos de la civilización…” Mitsumasa Anno: Los viajes. Europa.

Magnífico libro. Te hace pasar un buen rato observando sus dibujos en miniatura. Qué delicia viajar por escenarios bucólicos, antiguos, en medio del campo, lejos del ruido y humos de la sociedad actual.

Mitsumasa Anno viajó a Europa por primera vez en 1953. Sabía japonés y un poco de inglés; desconocía las costumbres de los diferentes países europeos por los que viajó, pero a pesar de ello, se sintió feliz de realizar ese viaje por Dinamarca, Inglaterra, Francia, Alemania…; reflejo de aquello es este libro que vio la luz en 1976.

El autor llegó a Europa en avión, quedó fascinado de lo que vio a vista de pájaro y decidió caminar. Su protagonista llegó en barca a Dinamarca, alquiló un caballo y atravesó campos, aldeas, pueblos, ciudades… hasta que salió del continente.

Para esta edición, Anno ha comentado los recuerdos de aquel viaje y escribe, al final del libro, un comentario para cada doble página. Comenta sus impresiones, las diferencias culturales entre oriente y occidente, muestra su interés por la naturaleza, la vida en paz, la tolerancia… llegando a la conclusión que son más las cosas que nos une que las que nos separan.

Los dibujos realizados con pluma, tinta y acuarela, nos ofrecen millones de pequeños detalles que engrandecen cada lámina. Llama la atención la paciencia para marcar las pequeñas olas en la primera lámina, la hierba en los campos, los ladrillos de las construcciones, las tejas o los oficios que fue descubriendo en su periplo.

Su meticulosa observación llena de vida este libro repleto de personas y animales en su ambiente natural. Gracias a la magia de su pluma, a su sentido del humor, su dominio de la perspectiva y su admiración por los grandes pintores europeos, disfrutamos mientras observamos de forma curiosa las diferentes escenas.

En los dibujos vemos homenajes a cuadros archiconocidos de Van Gogh, Seurat, Hodler, Courbet, Millet, cualquier lector amante del arte descubrirá a Las espigadoras, El ángelus, El puente Langlois de Arlés…

Y si presta atención descubrirá a Don Quijote y Sancho y a personajes de los cuentos populares como el Gato con Botas, la Bella Durmiente, Caperucita Roja y el lobo, el flautista de Hamelín, el rey desnudo…

Sin duda otro libro silente que nos hace soñar con una forma de vida placentera en contacto con la naturaleza. Tanto los pequeños como los grandes lectores disfrutarán de su agudeza visual y de su capacidad de observación.

Si quieres conocer otro libro de este autor pincha aquí. 

 

 

"Ocultos en el bosque Ilustración" de Mitsumasa Anno

Ocultos en el bosque

Ilustración: Mitsumasa Anno

Editorial Kalandraka:

ISBN: 978-84-1343-054-6

19 x 26 cm. 40 páginas

15 €, (+6 años) 2021.

Por José R. Cortés Criado.

Mitsumasa Anno ha recibido los mayores reconocimientos artísticos y literarios: Medalla Kate Greenaway (1974), Manzana de Oro de la Bienal de Ilustración de Bratislava (1979), Premio de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil de Bolonia (1980), Premio Hans Christian Andersen (1984)...

Ocultos en el bosque se publicó en Japón, en 1977, es un clásico de la ilustración nipona, su autor nos adentra en un bosque desde diferentes perspectivas, con una visión múltiple del entorno, en el que sitúa un centenar de seres vivos, ya sean humanos, simios, reptiles, aves, mamíferos, insectos...algunos domésticos y otros salvajes.

En las páginas de este libro no hay más letras que las del título y el nombre del autor, es una obra visual en su integridad, que nos lleva de viaje a un entorno verde en el que debemos prestar atención a las hojas y al tronco de los árboles para detectar sus misteriosos personajes.

El lector debe relajar la vista antes de abrir el libro y, después, sin prisas, escudriñar todo matojo, sombra, camino, árbol..., porque no es tarea fácil descubrirlos, yo he necesitado más tiempo del que sospeché y no estoy seguro de haber descubierto a todos los visitantes de este mágico bosque.

Estos dibujos sirven para poner a prueba nuestra agudeza visual, nuestra inteligencia, nuestra curiosidad y nuestra capacidad de aprendizaje.

Las ilustraciones están creadas con plumilla y acuarela, y juegan con ilusiones ópticas que nos obligan a precisar nuestra observación para desenmarañar esa masa verde y negra que nos oculta la presencia de seres magistralmente camuflados.

Espero que los pequeños y grandes lectores de esta colección de Libros para soñar, disfruten de un clásico de la ilustración japonesa contemporánea llena de detalles y precisión para desarrollar nuestra imaginación.

"Desde 1880" de Pietro Gottuso

Desde 1880

Ilustración: Pietro Gottuso

Editorial Kalandraka

ISBN: 978-84-1343-048-5

250 x 250 mm, 32 páginas

16 €, (+ 6 años) 2020.

 

Por José R. Cortés Criado.

Hay edificios nobles, sólidos, que ven pasar el tiempo sin inmutarse. Eso sucede en un inmueble de una ciudad europea, en cuyo dintel se ve la cabeza del dios Cronos, que impasible domina el tiempo.

En los bajos hay dos locales comerciales; el de la izquierda es una librería, que muestra su aspecto serio y sosegado, una puerta de acceso acristalada y un hermoso escaparate que también deja ver las estanterías repletas de libros de su interior.

El autor de este libro sin texto nos muestra quince láminas a doble página en formato apaisado. En ellas destaca la librería que permanece inalterable a lo largo de los últimos 140 años. El otro local, situado a la derecha del lector sufre transformaciones según las modas del momento: puede ser un café, una galería de arte, una tienda de electrodomésticos, un punto de internet…

La librería sigue impertérrita. Ve pasar modas y acontecimientos históricos, que los lectores perciben a través del aspecto de los personajes que deambulan por la zona, los medios de transporte utilizados, los productos que se muestran…

Vemos cómo la ropa evoluciona desde el polisón hasta el charlestón, siguiendo con la moda hippie; los medios de transporte avanzan desde el carruaje tirado por caballos hasta las naves espaciales, pasando por motocicletas y coches de diferentes épocas. También se suceden acontecimientos históricos: las dos guerras mundiales, la pandemia de 1918, la llegada a la luna… Y en su lugar, siempre está la librería, que presencia todo tipo de cambio a modo de testigo privilegiado del devenir de los tiempos.

Las ilustraciones están elaboradas con técnica acrílica sobre madera y destacan por sus numerosos detalles y rigor histórico. Nada se deja a la improvisación, su autor ha investigado para dar una muestra realista y certera a esta singular obra.

Cualquier lector puede acercarse a esta historia que comprenderán sin necesidad de mediar palabra alguna. El poder de la imagen no tiene edad. 

Pietro Gottuso consiguió con su libro el XIII Premio Internacional Compostela

"Mientras tú duermes" Mariana Ruiz Johnson

Mientras tú duermes

Ilustración: Mariana Ruiz Johnson
Editorial Kalandraka

Colección Libros sin palabras

ISBN: 978-84-1343-001-0

250 x 250 mm, 36 páginas

15 €, (0 – 99 años) 2020.

Por José R. Cortés Criado

"Los libros silentes, los libros sin palabras, perdurarán, porque en ellos se usa un lenguaje universal y permiten una extraordinaria apertura al "conocimiento". Por esa razón, los adultos y los niños de cualquier idioma o cultura encuentran en ellos un "lugar común", en el que se pueden reconocer pese a si diversidad". Patrizia Zerbi, Carthusia Edizioni.

Se trata de un álbum ilustrado muy bueno, colorista y original. No tiene texto. Sólo las imágenes llevan a los lectores a espacios abiertos, lugares soñados y vivencias múltiples que animan a todo aquel que se asome a su interior. Parte del dormitorio de un bebé y poco a poco se va alejando de él, primero vemos a sus padres en la vivienda, después el barrio y terminamos en medio de la naturaleza.

Sin duda un cuento vivo que ayudará mucho a los mayores cuando decidan contar un cuento a los pequeños lectores; y a estos los animará a recrear historias a partir de cada lámina. Haciendo efectivo el dicho de que una imagen vale más que mil palabras. Aunque debemos tener en cuenta que una palabra puede crear miles de historias y de imágenes, sobre todo si esa palabra se marida con unas magníficas ilustraciones.

La ausencia de palabras no lo priva de narración ni de emotividad; los dibujos te trasladan más allá del libro a través de las calles, sus habitantes, los vecinos...y paso a paso se adivina la vida diaria a lo largo de las horas y de los diferentes espacios, gracias al color y la viveza de los originales trazos de la argentina Mariana Ruiz Johnson.

Desde la primera imagen se invita a la lectura antes de dormir y da riendas suelta a la imaginación que sale del dormitorio y avanza entre palmeras, lechuzas, gatos, ratones, otros animales muy humanizados y una serie de personas que tienen su vida cuando cae la noche, bien porque el hijo ya duerme, les apetece tocar instrumentos musicales, disfrutar del asueto laboral, cenar con los amigos, observar las estrellas, sacar a pasear a sus mascotas, trabajar en un hospital, navegar en compañía, disfrutar de una fogata nocturna y de la salida del sol, comenzado una nueva jornada para el bebé.

El álbum se publica en la colección Libros sin palabras, un proyecto cultural y atrevido que equipara la palabra escrita con la ilustración, en un lenguaje completo, llamativo que narra al igual que los textos y abre ventanas de inventiva de los prelectores y primeros lectores.

Seguro que gusta a grandes y pequeños y anima a leer de otra manera a todos, formando lectores por medio del color y los dibujos.

Este libro obtuvo el Premio Silent Book Contest 2015.

¿Por qué? de Nikola Popov

¿Por qué?

Nikola Popov

Editorial Kalandraka

Colección Libros para soñar

ISBN 978-84-8464-368-5

190 x 235 mm, 40 páginas

(+ 4 años) 14 €, 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Magnífico libro visual de Nikola Popov que hará reflexionar a grandes y pequeños al abrir sus páginas. No hay nada más explícito que unas buenas imágenes para representar una idea.

Estas ilustraciones de corte clásico tienen mucho poder narrativo y comunican perfectamente lo que el autor pretende hacer llegar a los niños, él lo dejó anotado en la contraportada del libro:

“Si los niños y las niñas pueden entender la insensatez de la guerra, si se dan cuenta de lo fácil que es caer en un ciclo de violencia, quizás en un futuro se conviertan en impulsores de la paz.”

La historia es bien sencilla: una rana disfruta en un prado del aroma de una linda flor hasta que aparece un ratón con un paraguas que se enfrenta a ella para hacerse con la flor. La primera escena bucólica del libro se altera con la presencia del roedor.

Cuando la rana se siente agraviada busca ayuda entre sus congéneres y deciden atacar al ratón para recuperar la flor; la flor cambia de mano, pero el ratón no se conforma y busca ayuda entre los suyos que vuelven mejor pertrechados para la guerra y recuperan la flor.

Como ningún bando se da por vencido, cada vez se arman más y mejor y atacan con mayor cantidad de soldados cambiando la flor de poder hasta que al final lo que queda de aquel paisaje idílico inicial es un erial resultado de tanto bombardeo y peleas y los dos protagonistas sentados sobre tanta destrucción se pregunta por qué toda aquella sinrazón para tener la rana el paraguas roto de su enemigo y el ratón una flor totalmente ajada.

Las caras de los dos protagonistas reflejan su pesar al comprobar cómo es posible llegar a tanta devastación sin haber intercambiado una sola palabra entre ellos.

Nikola Popov quedó marcado por los destrozos durante la Segunda Guerra Mundial cuando el ejército nazi avanzó sobre la Unión Soviética; tiene recuerdos de su infancia jugando entre escombros con bombas abandonadas sin comprender su poder destructor hasta que una de ellas le explotó a un niño en las manos.

Su afán por reivindicar la paz le ha llevado a dibujar tan interesante libro que refleja la locura armamentísticas y destructiva, proclamando ante la barbarie el diálogo, la tolerancia, la convivencia y la paz.

Sin duda un magnífico álbum ilustrado que refleja claramente las ideas pacifistas de su autor y es comprendido por todo aquel que se atreve a abrir sus páginas.