El lápiz que encontró su nombre de Eliacer Cansino

El lápiz que encontró su nombre

Texto: Eliacer Cansino

Ilustraciones: Federico Delicado

Editorial Anaya

Colección Sopa de Libros

135 x 200 mm, 88 páginas

(+ 8 años) 2005.

Por José R. Cortés Criado.

Eliacer Cansino nos lleva a la habitación de Cristina, un cuarto como otro cualquiera, con su escritorio y múltiples objetos corrientes como gomas, sacapuntas, lápices, libros…

Allí llega un buen día Lápiz sin saber mucho del mundo y de la vida, primero duda de su personalidad, debe acudir al Gran Sabio para conocer el significado de algunas palabras, y sobre todo, para saber quién es y para qué está en la mesa de la niña.

Gracias al diccionario sabrá qué significa lápiz, este le llevará a goma, a sacapuntas y así irá ampliando sus conocimientos.

Llega a conocer a una goma de borrar egoísta que no desea cumplir su cometido para no desaparecer, aun sacapuntas gruñón que se sorprende de que el lápiz quiera ser afilado.

Cuando Lápiz comprende cuál es su función no duda en reclamar la atención de la niña para que deje de estar olvidado bajo otros objetos y se siente parte de ella al ser el transmisor de sus pensamientos al papel y saber que la niña lo relaciona con sus objetos cercanos, pero le atribula no tener un nombre, hasta que el Gran Sabio le aconseja que se llame Bambú, la niña acepta ese nombre y él es el ser más feliz del planeta a saber que también tiene un nombre Propio.

Muy interesante cuento de este gran escritor que sabe dialogar con el lector dejándole una parte de su comprensión a su saber y entender, complementándose así su trabajo y obligando a los pequeños lectores a discernir entere varias ideas.

Los óleos de Federico Delicado son una mitad imprescindible del relato; texto e imágenes se entrelazan y complementan mutuamente ante los lectores que disfrutan de la palabra y de las sencillas imágenes llenas de magia y vida.

Si quieres saber de otros libros de Eliacer Cansino pincha aquí.

Hay cosas que no se pueden contar de Kirsten Boie

Hay cosas que no se pueden contar

Texto: Kirsten Boie

Traducción: Miriam Vázquez

Editorial Siruela

Colección Las Tres Edades

145 x 215 mm, 100 páginas

(0 - 99 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Kirsten Boie viajó hasta Suazilandia, un pequeño y triste reino en el extremo sur de África, donde hay más contagiados del virus VIH, que causa la enfermedad del SIDA, que en cualquier otro lugar del mundo.

Es un país pobre y las personas que viven  en las aldeas son más pobres aún y desconocen la vida de la ciudad, los productos que en ella se consumen. Esa forma de vida les choca, pero sobre todo contrasta la pobreza tan extrema de determinadas personas que viven por debajo de todo nivel inimaginable.

Además hay que añadir que la mayoría de los padres mueren jóvenes y que hay familias compuestas por abuelos y nietos; si tienen suerte pueden contar con ambos progenitores, pero a veces ni siquiera queda un adulto en casa y son los hermanos mayores, sobre todo sin son niñas, las que asumen el papel de cabeza de familia.

Basado en hechos reales y añadiendo algo de imaginario personal la autora recrea cuatro historias. La primera se titula Conozco un niño en África, se llama Thulani, vive con su gugu, abuela, y su hermana pequeña; hubo de ayudar a cavar la tumba de su madre junto a otras mujeres de la aldea, sueña con jugar al fútbol y ser una estrella del balón mientras intenta ser el cabeza de familia y sacar a su corta parentela adelante.

La segunda, El libro de mamá, está inspirada en un taller donde enseñaban a las madres a escribir un cuaderno para sus hijos, donde dejasen por escrito todo aquello que debían decirle antes de morir.

La tercera, Los zapatos de Jabu, refleja un hecho que presenció, ella compró los zapatos para la niña. Narra las penurias de una familia formada por tres niños, la mayor de ellos, con once o doce años, intenta por todos los medios conseguir unos zapatos para que su hermana pequeña pueda acudir al colegio, sin ellos le deniegan la entrada, sabe que la educación le puede abrir puertas desconocidas para una chica de una perdida aldea sin recursos materiales.

La cuarta, Gugu se quema, es otra historia de una familia compuesta por la abuela y dos nietos, él se niega cierto día a ir al río a recoger agua, a la abuela se le prende el vestido mientras cocinaba y no tienen agua para apagar las llamas, ese remordimiento lo acompaña desde entonces.

Kirsten Boie escribe con ternura y sencillez y desgrana poco a poco las historias cargadas de amor y sensatez. No intenta convencer de nada ni de impartir moralina, solo narra historias muy creíbles de seres humanos desfavorecidos por el hecho de nacer donde nacieron.

Escribe con agilidad, dando vida a niños con ideales y deseos comunes a otros muchos que intentan escapar de un círculo de miseria muy difícil de romper.

Buen libro que hará reflexionar a más de uno y puede que hasta comprenda que la vida es muy injusta para algunas personas, solo por el hecho de nacer en países pobres y en familias carentes de medios económicos, sociales, sanitarios...

El secreto de isla negra de Agustín Fernández Paz

El secreto de isla negra

Texto: Agustín Fernández Paz

Ilustraciones: Miguelanxo Prado

Editorial Anaya

Colección Sopa de Libro

130 x 200 mm, 120 páginas

(+ 8 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

  

El genial gallego nos trae dos historias muy suyas y muy tradicionales. La forma narrativa tiene el encanto de los cuentos de antaño, esos que no tienen localización temporal, hay unos personajes infantiles que viven grandes aventuras, pasan algo de miedo y consiguen alcanzar un final feliz.

El volumen recoge dos historias, la primera de ellas es la que da título al libro, El secreto de Isla Negra. La trama sucede en un pueblecito marinero en el que la pesca comienza a desaparecer en sus costas y se centra alrededor de la Isla Negra, isla maldita a la que ningún marinero que aprecie su vida se quiere acercar, la sirena termina por atraerlos y devorarlos.

La protagonista de la historia, Sara, vive con sus padres y su hermano mayor, pescador que es el que se encarga de llevar el sustento al hogar diariamente hasta que cierto día desaparece.

Cuando todo está perdido, ella insiste en buscarlo y en su lugar se encuentra una caracola especial, tan especial que habla con ella y la invita a buscar a sus dos hermanas, con la ayuda de las tres caracolas consigue salvar la vida de su hermano y hacer que la pesca vuelva a las costas de su aldea y desaparezca la maldición sirenil.

La segunda historia lleva por título La maldición de la niebla. Otra niña es la protagonista, Branca, y es la encargada de hacer desaparecer la niebla que todo lo tapa y deja sin vida; eso ocurrió cierta mañana cuando despertó y no halló vida alguna a su alrededor, todos dormían.

También tuvo que hacer su periplo por los montes que rodean su aldea, sortear algunos peligros, encontrar la ayuda de elementos mágicos para poder liberar la luz y la vida en su comarca.

Las dos historias son similares, una de costa y otra de interior, ambas protagonistas son niñas pequeñas y saben hacer uso de los recursos que la naturaleza les ofrece ungidos de cierta magia.

Se leen de un tirón y te tienen en vilo mientras avanzas página tras página, aún a sabiendas de que tendrán un final feliz, porque la magia de la aventura no desmerece mientras avanzas el relato.

Buen regalo de Agustín Fernández Paz, escrito con la agilidad suficiente para atrapar al lector en ese mundo mágico de la palabra, que nos ofrece la editorial Anaya en la versión revisada por el escritor en julio de 2016 antes de fallecer.

El libro está ilustrado por Miguelanxo Prado que sabe establecer un dialogo útil entre texto e ilustración. Las luces y las sombras, el color y la expresión acompañan a sus personajes y paisajes netamente gallegos.

Si quieres saber de los libros de este autor pincha sobre lo títulos: La nieve interminable y El rayo veloz.

Miguelanxo Prado también ilustró La negrura del mar.

"Verdad" de Care Santos

Verdad

Texto: Care Santos

Editorial Edebé

130 x 205 mm

268 páginas

(+ 12 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Eric es un chico de un barrio marginal en el que drogas, delincuencia, agresividad y malvivir es el pan de cada día; hasta cuatro años antes era el protegido de Ben, ya fallecido, otro chico del barrio, mayor que él; se consideraban primos.

Ahora ha salido absuelto de un centro de menores, tras cuatro años condenado por un asesinato que no cometió, quiere reiniciar una vida nueva de verdad, lejos del entorno donde nació y creció.

A fuerza de voluntad, amor y literatura inicia su nueva andadura no exenta de obstáculos, porque cuando una persona pertenece a un barrio semejante tiene pocas posibilidades de salir de él. El amor que siente hacia Xenia tiene un gran peso en la obra a pesar de las dificultades.

Siempre hay viejos recuerdos, odios encubiertos, deseos de venganza y traficantes sin escrúpulos que quieren controlar la vida de todas las personas de su zona.

Care Santos ha pretendido reflejar en esta novela los problemas que tiene un joven condenado por un tribunal al reincorporarse a la sociedad como cualquier otro ciudadano. El personaje se da de bruces con su pasado el primer día de libertad y le cuesta mucho enfrentarse a él.

La autora nos hace sentir las penalidades de Eric, nos arrastra a unos límites de la cuidad donde nada es seguro y todo lo malo puede ocurrir; cuando el pesimismo se apodera del lector, la novela toma un rumbo diferente y nuestro héroe empieza a vislumbrar una esperanza próxima.

Care Santos tiene la habilidad de escribir con suma fluidez y tratar de forma muy sencilla problemas de hondo calado que no dejan indiferente a nadie. La narración de los hechos avanza entrelazada con reflexiones personales, mensajes o cartas que son el contrapunto que ahonda en la personalidad del protagonista.

Los finales de los capítulos cortos animan a seguir leyendo para saber del valor de los sentimientos humanos y literarios del protagonista, que hace guiños a El principito de Antoine de Saint-Exupéry y  a El guardián entre el centeno de J. D. Salinger; estas referencias, las ideas expuestas por el narrador y las ideas del protagonista conforman una novela entrañable llena de vida y esperanza.

Este volumen se considera la segunda parte de Mentira, obra de Care Santos galardonada con el Premio edebé de Literatura Juvenil, aunque ambas obras tienen vida propia y pueden leerse independientemente.

Si quieres conocer otros libros de esta escritora comentados en este blog pincha aquí.

Max y el pájaro de Ed Vere

Max y el pájaro

Texto e ilustraciones:

Ed Vere

Editorial Juventud

Colección Álbumes Ilustrados

(Leer entre risas)

220 x 290 mm, 32 páginas

(+ 3 años) 29127.

Por José R. Cortés Criado.

  

Max es un gatito y como tal ha de cazar pájaro; Pájaro es un pájaro que puede ser cazado por un gato; Max le pide a Pájaro ser su amigo y le comunica que después se lo comerá.

Tras una discusión breve, Pájaro deduce que los amigos no se comen entre sí, aunque Max insiste que es una ley de la naturaleza y que lo pensará.

Pájaro le explica a Max los principios básicos de la amistad y cómo se deben ayudar los unos a los otros, por lo que propone dejar lo de ser comido hasta más tarde y mientras Pájaro aprenderá a volar ayudado por Max.

Tras indagaciones, preguntas, intentos, sobresaltos, sueños y multitud de ejercicios con las alas y con las patas cada uno de ellos, Pájaro echa a volar.

Una vez conseguido el primer vuelo, Pájaro está dispuesto a que se cumpla el segundo acuerdo, Max piensa y repiensa y llega a la conclusión de que los amigos no se comen y se contenta con ver a Pájaro volar.

Muy bonito álbum sobre el valor de la amistad por encima de otros muchos principios asentados. Sin duda será motivo de reflexión entre sus lectores.

Ed Vere recrea la historia con llamativos colores y dos protagonistas totalmente negros, en los que destacan solo el blanco de los ojos en Pájaro y el amarillo de Max.

Los fondos delas láminas son de colores vivos, lisos, en algunas se mezclan otros colores, siempre en tonos suaves sobre los que destacan los personajes, movimientos cinéticos y onomatopeyas.

Esta es la tercera entrega de este simpático gatito de enormes ojos que reflexiona y aprende según pasan los días.

La segunda entre fue Max dice buenas noches, pincha sobre el título si quieres leer la reseña sobre él.

¿De verdad o de mentira? de Michel Piquemal

¿De verdad o de mentira?

Texto: Michel Piquemal

Ilustraciones: Thomas Baas

Editorial SM

Colección Barco de Vapor. Serie Blanca

56 páginas, (+ 6 años)

2017.

Por José R. Cortés Criado.

El autor nos trae de nuevo a Pepe, un chico que sueña con ser un gran jugador de fútbol y una mañana se levanta diciendo a su madre que marcó muchísimos goles y todos espectaculares.

La madre intenta hacerle comprender que una cosa son los sueños y otra muy distinta la realidad, así que le pone ejemplos de actores que mueren en el cine pero luego están vivos, superhéroes que vuelan y que lo hacen porque van atados con alambres resistentes, también le habla de los fantasmas de las películas y de las pesadillas.

Al fin el niño distingue realidad y ficción, sabe que los vampiros no existen, que los tigres son peligrosos pero no suelen estar sueltos en las ciudades y que debe vivir diferenciando realidad de mentira.

Entretenida historia que sirve de ayuda a los pequeños lectores a superar miedos y comprender la realidad que vivimos, al margen de las imágenes virtuales que sobredimensionan nuestras perspectivas de vida.

Al final de la trama se presenta un apartado con el título Pensad con Pepe sobre…, con la finalidad de reflexionar sobre lo que existe y lo que no existe, y se ocupa de los juegos de la realidad y la imaginación.

Otra sección presenta dibujos de seres reales e imaginarios y le pide a los lectores que diferencien los que existen realmente de los que son fruto de nuestra imaginación, ya sean personas reales, animales, seres fantásticos o personajes de cuentos.

También se presentan unas preguntas para reflexionar  sobre el tema, algo de magia potagia, y de adivina adivinanza.

Se trata de una obra de una colección dedicada a la reflexión de los más pequeños, pensada para interactuar niños y adultos, para así pensar juntos.

Entretenida serie de mucho valor educativo.

Escuela de monstruos. ¡Al ataque! de Mr Tam y Camille Roy

Escuela de monstruos. ¡Al ataque!

Autoría: Mr Tam y Camille Roy

Editorial Anaya

Colección Narrativa Infantil

160 x 200 mm, 56 páginas

(+ 7 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Esta colección de monstruos es muy divertida, así que no creo que asuste a los pequeños lectores, aunque aquellos no sean dignos ejemplos a imitar.

Empezando por el colegio, en él no se forman niños como en nuestros centros escolares, en ese colegio se educa para ser un monstruo y cuanto más monstruoso mejor.

Nada más abrir el libro encontramos en las guardas una muestra de retratos de sus protagonistas, a cual más terrorífico, desde la directora Mme. Muertesúbita hasta el Prof. Carbono, pasando por Lady Cracra, Igor, Lobito, Coralia, Diablo, Cegato, Glotis y...

En esta ocasión el colegio ha sido invadido por unos monstruos perores que los alumnos allí presentes, los crobios, que tienen a la directora fuera de juego, estornudando y echando mocos por un tubo.

Como no saben qué hacer ante ese peligro, todos los monstruos intentan eliminarnos con sus poderes terroríficos, ya sea echando fuego por la boca, ensartándolos en un aguja, gritando o ventoseando, aunque al final Igor prepara un jugo de babosas con ojos de gusano para hacer frente a tanto estornudo en aquel lúgubre colegio.

Ingeniosa historia del resfriado que todos los alumnos pasan en cualquier momento del invierno y de los inventos para acabar con ellos.

El texto consta de breves descripciones y muchos diálogos que se presenta en bocadillos, ya que las ilustraciones del libro se asemejan a un cómic por su plasticidad, líneas cinéticas y presentación de los diálogos.

Las páginas muestran unos personajes muy peculiares, llenos de vida y color, junto a otros muchos elementos que complementan el decorado como estatuas, muebles, cajas, serpientes, pistolas, petardos, herramientas… que dan pie a recrear la historia o inventar otras diferentes.

Seguro que gustará a los pequeños lectores, que disfrutarán de estos personajes más propios de un día de Halloween que de un día normal de colegio.

El gran libro de los instrumentos musicales de Pronto

El gran libro de los instrumentos musicales

Texto: Pronto

Traducción: Elena Gallo Krahe

Editorial Edelvives

370 x 265 mm, 40 páginas

(+ 6 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

La editorial Edelvives apuesta por la música y nos presenta una singular orquesta que página a página informa a los electores de los diferentes instrumentos musicales, agrupados por familia y salpicados de graciosas viñetas en las que los personajes utilizan frases hechas relacionadas con la música para comunicarse.

Comienza el volumen con la familia de viento y los hay muy conocidos como la trompeta, trompa, tuba, clarinete, órgano, flauta de Pan y también nos informa de otros más extraños como el helicón, oifante, diyeridú, shofar, karnay, kazoo y muchos más.

Sigue la familia de cuerda, ahí se recibe información del piano, clavicordio, banyo, guitarra, arpa, mandolina, viola da gamba, ukelee, kora, sitar, shamisen, sokou, zanfoña, birimbao o gardón...

La familia de percusión nos trae los toms, platos, bombo, pandereta, xilofón, congas, djembé, shekere, sistro, cabasa, carraca, karinian, güiro o palo de lluvia, entre otros.

Sigue el libro informando de la familia de accesorios, aquí encontramos el plectro o púa, diapasón, partitura, sordina, amplificador, mesa de mezclas, afinador, micrófono, altavoz…

Si curioso son los nombres, más aún es saber de su origen, sonido que emite, función que lleva a cabo, el porqué de su nombre, tipo de música que requiere el uso de determinado instrumento, funcionamiento interno de las membranas de otros, en fin, que es una especie de enciclopedia a donde acudir para conocer instrumentos musicales.

Se trata de una obra divulgativa en la que 130 instrumentos se ven fotografiados junto a la información de los mismos y se lee de forma amena, aunque también puede ser libro de consulta ante cualquier duda.

La última página recoge todas las expresiones utilizadas en las viñetas humorísticas mostrando la riqueza de nuestra lengua desde un uso culto hasta otro coloquial. Así los lectores pueden aprender o recordar cuarenta y seis expresiones como: con la música a otra parte, dar la serenata, Rita la Cataora, nota discordante, poner en solfa, ser otro cantar o sonar como un disco rayado.

Interesante álbum de gran tamaño que atraerá a los amantes de la música y a los neófitos en el tema que sientan algo de curiosidad por el mismo.

Arroz con leche de Natalí Tentori

Arroz con leche

Texto: Natalí Tentori

Ilustraciones: Elizabeth Builes

Editorial Kalandraka

Colección Orihuela

150 x 235 mm, 40 páginas

(+ 8 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Magnífico poemario cargado de fuerza femenina que nos retrotrae a la infancia y a un mundo lejano por sus sonidos y palabras amerindias que rebullen en nuestra mente mientras desciframos poema a poema este canto a la libertad y a la fuerza de la mujer.

La escritora se muestra solidaria con la campaña #NiUnaMenos contra la violencia de género desarrollada en Argentina en las redes sociales.

Hay poemas que llevan por título verbos como bordar, jugar, cazar, barrer, lavar,  perdonar, hilar, tejer, reír, cantar, llorar…muchos de ellos refieren tareas consideradas propias de la mujer y Natalí Tentori las usa para reivindicar un nuevo papel femenino en la sociedad, para tejer buenas voluntades, bordar bellos recuerdos, barrer cosas no apetecibles, hilar con palabras imágenes y secuencias de una vida, y así cantar, reír, en suma, vivir y disfrutar de la vida.

Son versos que animan a reivindicar un nuevo papel de la mujer partiendo de las tareas cotidianas para describir situaciones, recuerdos y esperanzas cargadas de lirismo y fuerza donde se enlazan realidad e imaginación, presente y pasado, en un mundo donde la magia convive con las personas.

El texto carece de rima pero tiene un ritmo fuerte marcado por los diálogos y la sonoridad de las palabras, forma sencilla y sabia de hacer llegar el texto a través del oído como si de un juego, una adivinanza o una retahíla infantil se tratase.

Al texto se suma la belleza de unas acuarelas realzadas con el fino trazo del lápiz de grafito para presentarnos personajes reales llenos de vida, Elizabeth Builes también sabe usar el hilo para tejer con el pincel y el lápiz sueños, pájaros, rostros, expresiones y vida.

A veces el lector creerá hallarse ante un boceto y siempre disfrutará de los suaves tonos tierra o marinos que acompañan a las protagonistas ya sea en sueños, visitando al mar o un campo florido.

Bonito libro, muy atractivo, sin duda merecedor del IX Premio Internacional Ciudad de Orihuela de Poesía para Niños por saber trasmitir sentimientos y emociones cargados de imaginación.

Max y Moritz y otras 9 historias de Wilhelm Busch

Max y Moritz y otras 9 historias

Texto e ilustraciones: 

Wilhelm Busch

Traducción y apéndice:

Mercedes Neuschäfer-Carlón

Editorial Anaya

Colección Libros-Regalo

158 x 240 mm, 240 páginas

(+ 8 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Wilhelm Busch publicó por primera vez las aventuras de Max y Moritz en 1865; seguro que este estudiante de ingeniería que acabó escribiendo y dibujando no sospechó que el éxito de su obra seguiría en vigor tanto tiempo después.

Hay una generación de padres y abuelos, no solo alemanes, que se educaron con las aventuras de estos personajes y aún hoy siguen recordándolas; en los años ochenta del siglo pasado la editorial Anaya publicó esta obra con traducciones íntegras e ilustraciones originales para acercar a los jóvenes lectores las grandes historias ya clásicas de la LIJ.

Hoy vuelven al mercado en ediciones facsímiles, igual que hizo con otros tres títulos: Las aventuras de Alicia de Lewis Carroll, Cuentos de antaño de Charles Perrault y Las aventuras de Tom Sawyer de Mark Twain.

Cuando Busch publicó sus obras, estas estaban incluidas en la literatura infantil didáctica, sin embargo siguen siendo actuales, aunque algunos lectores adultos biempensantes no aprueben hoy que se cuenten historias de dos niños que maltratan animales, los matan, asustan a adultos, pasan por el horno del panadero y terminan comidos por gallinas.

Así son las historias escritas y dibujadas por el autor alemán. La narración está escrita en versos rimados dos a dos, algunas veces forma pequeñas estrofas, otras solo un pareado acompañan una imagen.

Y es que Max y Moritz son capaces de enredar a cuatro gallinas que terminan ahorcándose ellas solas; o serrar un puente de madera para que caiga al río un sastre del que previamente se han burlado, ponerle pólvora en la pipa al maestro, meter escarabajos en la cama de un tío mayor, y terminar en la barriga de las aves y para colmo los vecinos se alegran de que hayan dejado de molestarlos.

Otro personaje, Hans Patachula, el cuervo de la desgracia también lleva a cabo varias travesuras y por su maldad termina muriendo, es la moraleja que se desprende de su historia; no hay que hacer el mal si no queremos padecerlo.

Otra historia, Plish y Plum, dos perros, que junto a sus amos, dos niños, Peter y Paul comenten ciertos desaguisados y terminan yendo a la escuela y educando a sus mascotas como han sido ellos educados, a base de palos. Así se perpetúa el orden social.

Además de estas historias largas hay otras divertidas más cortas cargadas de moralejas, ironía y humor como El gran chidador, El moscón, El canuto, Baño en la noche del sábado o Las dos hermanas.

A las palabras del autor hay que unir sus dibujos en blanco y negro que añaden expresividad al texto, transformándolos a veces, ironizando sobre la moraleja, añadiendo un tinte surrealista o mostrando falsos comportamientos. Hay escenas que representa justo lo contrario de lo que dice el texto.

Buen obra cargada de vida que gustará a grandes y pequeños por lo ingenioso de las travesuras y la magia de las palabras que transforman hechos cotidianos en historias mágicas donde vida y muerte, bondad y maldad, alegría y pena se alternan y cambian su papel.

La flor de fuego de Alba Quintas Garciandia

La flor de fuego

Alba Quintas Garciandia

Nocturna ediciones.

Colección Literatura Mágica

296 páginas, jóvenes

2017.

Por José R. Cortés Criado.

La novela comienza in media res; una persona vuelve a un lugar y comienza a revivir el pasado reciente con una fuerza arrolladora que te lleva página tras página intentando asimilar la violencia contenida que destilan los comentarios de protagonistas desconocidos.

Después el relato se sosiega pero su interés se mantiene y sigue in crescendo hasta el desenlace, que no es otro más que la tranquilidad de espíritu que consigue el protagonista una vez que cierra un ciclo de su vida pasada, aunque no es el fin de un problema, sino el saber vivir con él.

Alba Quintas Garciandia ha novelado un tiroteo en un instituto norteamericano, tomó como referente más de uno, pero el ocurrido el 20 de abril de 1999 en el instituto Columbine capta su mayor atención y se centra en el asesinato de trece personas y otras veinticuatro que resultaron heridas.

También refleja opiniones de compañeros del centro educativo que conocieron a los tutores de la matanza e ideas expuesta por uno de estos en su página web, dotando de gran realismo la trama.

La autora se centra en unos personajes, chicos y chicas con sus problemas personales, soledades, miedos, dudas, que forman un grupo pintoresco y viven tan atroz experiencia enfrentándose cada uno al suceso según su particular horma de ver la vida.

Si el tema principal es el tiroteo, no pierden valor los prolegómenos para conocer la forma de pensar de los asesinos, la dificultad para relacionarse con los demás, el ocultar una enfermedad grave, las apariencias de cada uno de ellos y sus miedos a la vida.

Junto a la crítica social se manifiestan ideas pacifistas, solidarias, xenófobas, de justicia...que de forma demoledora enfrentan al lector con una realidad espeluznante por su proximidad y frecuencia en una sociedad donde la venta de armas es un asunto aceptado por la mayoría de los ciudadanos.

Buena novela de una joven escritora que escribe con gran fuerza sobre temas actuales.

Con dieciocho años ganó el Premio Internacional Jordi Sierra i Fabra, al que acuden cientos de jóvenes escritores.

Bajo el mismo techo de Britta Teckentrup

Bajo el mismo techo

Texto e ilustraciones:

Britta Teckentrup

Traducción: 

Virtudes Tardón Sánchez

Editorial Bruño

Colección Cubilete

225 x 275 mm, 32 páginas

(+ 3 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Britta Teckentrup nos presenta un libro muy simpático y atractivo con páginas troquelas desde la portada en cartoné, con diferentes formas de nube, corazón, olas, gotas o círculo.

En las páginas de este álbum encontraremos animales diferentes que viven bajo el mismo cielo, ya sean lobos, ciervos, tigres, leones, pingüinos, delfines o aves; a pesar de su variedad, de sus distintas formas de vida o tipo de alimentación, tienen algo en común, viven bajo el mismo cielo.

Con esta metáfora la autora  nos hace reflexionar sobre la variedad de personas, animales y cosas que existimos sobre el planeta Tierra y que tenemos una cosa en común, todos compartimos el mismo espacio y, por tanto, todos tenemos emociones y sentimientos que nos unen a pesar de las diferencias.

Y es que todos somos iguales vivamos en una ciudad, un pueblo, en una pradera, en el mar, sobre el hielo, en el bosque o en el aire.

Las imágenes son sencillas y expresivas, nos muestran animales ya sea en movimiento o en reposo en su entorno natural con una particularidad, miran hacia arriba, hacia ese cielo que nos cubre a todos.

Predominan los colores ocres, negro, azules, amarillentos  que hacen un buen conjunto de estampas naturales en las que algunas veces destacan florecillas blancas o rojas hojas otoñales y los flamencos rosas.

Muy llamativo y original este álbum que te atrapa nada más abrir la portada.

Si quieres saber de otro libro de esta autora pincha aquí.

¡Mamá, quiero que seas como un elefante! de Cinta Arasa

¡Mamá, quiero que seas como un elefante!

Texto: Cinta Arasa

Ilustraciones: Marta Montañá

Editorial Algar

Colección Calcetín

130 x 205 mm, 64 páginas

( + 8 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Fernando es un chico que tiene una mamá algo agobiada con el tiempo, la pobre mujer siempre anda corriendo de aquí para allá y llevando de la mano a su hijo, que si has de ir al colegio y vamos tarde, que si las clases de natación, que si pintura, que si claqué que si atletismo…

A Fernando le gustaría pararse con los vecinos a charlar, jugar con otros niños, saludar a los perritos, merendar tranquilamente mientras le cuentan un cuento…, en fin, llevar una vida más tranquila.

En esas andaba cuando su tío le trajo de India un elefantito de tela y le contó que los elefantes van muy despacito, piensan lentamente y pasan mucho tiempo con la familia y los amigos, porque eso es lo más importante para ellos, las demás cosas son secundarias.

Bombay, el elefantito, se convierte en la mascota de Fernando, lo acompaña a todas partes, en casa, en el colegio, vigila sus sueños y es su confidente nocturno. A él pide que su mamá sea convierta en una elefante.

Cuando le cuenta a su mama su deseo, esta comprende la realidad y cambia de vida. Son más felices y disfrutan de todos los momentos que pueden estar juntos, con los vecinos, amigos y familiares.

Las ilustraciones que acompañan al texto son muy entrañables, coloristas y simpáticas. Predominan los colores suaves sobre fondos blancos, destacan las expresiones de los rostros y los pequeños detalles que engrandecen las láminas, ya sean relojes, floreros, jarrones, el estampado de una sábana o la pastelería.

Bonito cuento para los pequeños lectores. Me gusta.

La película de la vida de Maite Carranza

La película de la vida

Texto: Maite Carranza

Ilustraciones: Iratxe López de Munáin

Editorial SM

Colección Barco de Vapor. Serie Roja

280 páginas

(+ 10 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Maite Carranza escribe una historia triste, refleja los problemas económicos de una mujer con dos hijos y un marido desaparecido. Él era un reportero gráfico con ansias de aventuras, ella una actriz de éxito.

Pronto pasa su futuro prometedor y se encuentra endeudada con un banco en una buena casa y sin poder hacer frente a la factura de la luz. La vida empieza a cambiar para los tres; la madre piensa que todo es pasajero y que a ella no le afectará mucho el tema y no quiere pedir ayuda.

Pero la historia se complica, no encuentra papeles para una actriz como ella, no puede pagar las facturas del colegio de sus hijos, no puede casi comer y en esas anda cuando le llega la orden de desahucio.

La madre ha dejado de interesarse por la vida, le da igual todo, no sabe qué hacer con sus hijos, no tiene ánimos para comenzar de nuevo, y es su hija, una adolescente, la que tiene que asumir el rol de madre.

Ha de buscar ayuda, ha de conseguir comida, ha de cuidar de su madre y de su hermano, se enfrenta a los asistentes sociales, policías con orden de desalojo… y saca fuerzas de flaqueza hasta que llegan al primer hogar como okupas y la vida da un giro inesperado.

Ahora es una pija en un barrio muy degradado donde navajas, robos e insultos están a la orden del día, pero entre tanta degradación aparece gente buena, la vecina de origen subsahariano que le lleva una olla de comida el primer día que llegan al piso, el hijo de esta que defiende a los niños nuevos de otros más violentos y le hace un enganche de luz ilegal para que puedan encender las bombillas…

La vida es dura en ese momento, no hay dinero, no hay familia a quién recurrir, la niña asume el papel fuerte, la madre vive en una depresión constante y cuando todo parece ir a mayor deriva, hay una alternativa.

Menos mal que hay un final en el que se vislumbran tiempos mejores para quienes han pasado de una vida acomodada a otra de miseria y desamparo; siempre hay amigos que están dispuestos a ayudar.

Maite Carranza, con su buen hacer a la hora de escribir, nos lleva de la mano de una niña muy espabilada a vivir las angustias que pueden atrapar a cualquier persona que tenga una vida normal cuando la situación económica se le tuerza y no disponga de apoyo familiar para salir adelante.

Buen historia, cargada de reflexiones sobre la crisis económica que tantas personas están padeciendo y ligero repaso a bancos e instituciones públicas que tan poco hacen por las personas.

Me ha gustado el libro, la trama está muy bien hilvanada y todas las páginas están cargadas de un realismo a veces estremecedor, haciendo ver a los jóvenes lectores cómo la pérdida de un trabajo y un desahucio pueden hacer que una persona se suma en una grave depresión, rompiéndole la vida.

El título viene porque la hermana le hace creer a su hermano pequeño que lo que les ocurre no es verdad, es una película en la que él es el protagonista, y a veces, también colabora en la elaboración del guion; ingenua manera de enfrentarse a la cruel realidad.

Con esta novela la escritora ganó en 2016 el premio El Vaixell de Vapor.

Si quieres saber del libro Palabras envenenadas de esta escritora pincha sobre él.