Cumbres borrascosas de Emily Brontë

Cumbres borrascosas

Texto: Emily Brontë

Ilustraciones: Enrique Flores

Editorial Anaya

Colección Tus Libros-Selección

ISBN 978-84-698-3620-o

140 x 200 mm, 432 páginas

13,20€, (+ 14 años) 2018.

Por José R. Cortés Criado.

Hoy, 30 de julio de 2018 hace doscientos años que nació Emily Brontë en Yorkshire, Inglaterra. La editorial Anaya ha querido sumarse al aniversario con la publicación en su colección juvenil de Cumbres borrascosas.

La autora inglesa solo escribió esta novela, según su editor estaba escribiendo una segunda de la que no se ha sabido nada; también publicó unos doscientos poemas bajo el seudónimo masculino de Ellis Bell.

Emily es una de las hermanas Brontë que sobrevivió a una vida de desdichas familiares; hija de un reverendo pronto quedó huérfana. De los seis hijos del matrimonio vivieron cuatro. Salvo el cuarto que fue varón, las demás fueron hembras que se desvivieron por el chico en el que depositaron todas sus expectativas de vida, él llegó a ser un mediocre pintor que tomaba alcohol y opio con frecuencia.

Las tres hermanas decidieron cierto día escribir un libro de poemas conjuntamente, firmado con nombres masculinos. Después acordaron escribir una novela cada una de ellas y así surgieron: Jane Eyre de Charlotte Bronté; Agnes Grey de Anne Brontë y Cumbres borrascosas de Emily Brontë.

Esa historia ambientada en la vivienda de piedra rojiza y madera en la colina de un pueblo, junto al cementerio, donde el viento rugía con denuedo, habla de problemas familiares, de la amistad, de amores encontrados y de rencores.

Emily Brontë sabe reflejar en ese ambiente hostil de Yorshire un relato de venganza y odio, de pasiones desatadas, de amores desesperados en espacios cubiertos de bruma y sordidez.

Sin duda fue una adelantada a su época, hoy su obra sigue teniendo actualidad, aunque hay que situarla en su época para comprender la fuerza del relato y la valentía de exponer esas relaciones en una novela.

Es una gran novela de la literatura universal que vienen bien releer y dar a conocer a los jóvenes lectores ávidos de temas interesantes y tramas sicológicas.

La edición de la editorial Anaya lleva una presentación y un apéndice de Ana Isabel Conejo, tiene ilustraciones de Enrique Flores y ha sido traducida por Almudena Lería.

Agni y la lluvia de Dora Sales

Agni y la lluvia

Texto: Dora Sales

Ilustraciones: Enrique Flores

Editorial Kalandraka

Colección Sieteleguas

150 x 235 mm, 128 páginas

(+ 8 años) 2017.

Por José R. Cortés Criado.

Dora Sales inventa una historia de un niño indio que puede ser la de cualquiera de los doscientos cincuenta millones de niños y niñas que diariamente trabajan de sol a sol en condiciones de esclavitud o semiesclavitud en multitud de países, aunque sea un trabajo voluntario para ayudar a la supervivencia familiar.

Agni es un niño que sueña con una vida mejor, vive en una chabola sin agua corriente en medio de un callejón, lejos del centro de Bombay, trabaja en un lavadero de ropa, juega al fútbol con sus compañeros de trabajo y desea que su hermana pequeña tenga una vida mejor.

Es un niño algo especial, se fija mucho en su entorno, valora las pequeñas cosas como algo maravilloso, se queja poco de la vida tan dura que lleva y desea que su hermana pequeña pueda ir a la escuela y retrase el comenzar a trabajar muchas horas al día haciendo duras tareas.

A través de sus ojos vamos conociendo su entorno, los trabajos de los demás miembros  de la familia, sus amigos, sus sueños y los de los que le rodean, y, sobre todo, sus ganas de aprender, de saber leer y su alma pura.

Al final del relato se cumple su gran deseo, su hermanita acudirá a las clases que unas jóvenes voluntarias imparten desinteresadamente a los niños y niñas de su barrio.

Tierna historia bien contada, el lector se siente atrapado desde el principio por un lenguaje sencillo cargado de sutilezas que le hace reflexionar mientras lee las vidas que viven niños y niñas en nuestra época.

Ojalá las reflexiones y deseos puedan convertirse en realidad y el trabajo infantil sea algo que todos los países destierren de verdad, y todas las personas puedan vivir dignamente.

Cuentos Españoles de Terror.

Cuentos Españoles de Terror. 

Selección de Vicente Muñoz Puelles. 

Ilustraciones de Enrique Flores. 

Madrid, Oxford, col. Clásicos adaptados.

Por José R. Cortés Criado.

Vicente Muñoz Puelles ha sabido elegir siete cuentos españoles para esta antología que reflejan distintas maneras de entender el terror en nuestra literatura, son modelos que nos presentan algún elemento sobrenatural para provocar terror, nada que ver con el mundo real de asesinos en serie.

La fantasía literaria nos llevará a otro lugar mientras dure la lectura, donde los elementos fantásticos se confundirán con los sueños, creándonos mundos quiméricos donde realidad y ficción van de la mano transformándose mutuamente a lo largo de las páginas escritas, conduciéndonos hasta el punto de terror que nos provoca cualquier miedo desconocido.

El primero de los cuentos recopilados se titula La pata de palo y fue escrito por José de Espronceda de forma irónica, no en vano todos los habitantes de cierto lugar quieren disponer de patas de palo dada la pericia en su elaboración por parte de un maestro carpintero. En ella se cuenta “el caso más espantable y prodigioso que buenamente imaginarse puede, un caso que hará erizar el cabello, horripilarse las carnes, pasmar el ánimo y acobardar el corazón más intrépido”.

 El segundo, La cruz del diablo, es de Gustavo Adolfo Bécquer, inspirada en una leyenda que refiere la fundación del monasterio de Montserrat y cuenta la muerte de un sacerdote cuando oficiaba misa a manos de un caballero y como éste terminó ajusticiado por el pueblo. Bécquer toma la historial del vil caballero, presenta una armadura mágica, el diablo y las oraciones de san Bartolomé para doblegarlo.

El tercero, La mujer alta, de Pedro Antonio de Alarcón, retrata la obsesión de un señor por las mujeres altas, huesudas y viejas, hasta crearle una sensación de pánico enorme, que gradualmente llega también al lector. Al parecer esta leyenda le fue contada al escritor por unos cabreros de Guadix. Recuerda los cuentos de Edgar Allan Poe.

La resucitada de Emilia Pardo Bazán  también tiene reminiscencias de Poe, es el tema de la persona enterrada viva. La angustia no se genera solo porque la persona está encerrada en un ataúd, sino por la reacción de las personas que ama tras “resucitar”, que la conducen a un final que no por imaginado es inesperado.

En El sueño de un reo de muerte de Armando Palacio Valdés, el narrador nos adentra en su sueño contra la pena de muerte y los curiosos que disfrutan presenciando la ejecuciones, por eso el protagonista cuenta su experiencia cuando va a ser ajusticiado y descubre felizmente que nadie acudió a presenciar la ejecución. Pese a saberse que es un sueño, la tensión dramática va en aumento y sorprende el final.

Tristán el sepulturero de Vicente Blasco Ibáñez forma parte del libro Fantasías que se publicó en 1887. Es un cuento influenciado por las leyendas de Bécquer, donde Tristán y su padre Puñiferro son víctimas de aparecidos o de sus miedos, todos ellos aumentados por los efectos del vino.

El último relato es La sima de Pío Baroja, de corte naturalista, con un lenguaje popular critica la superstición de las personas humildes, la insolidaridad y la religión que hace a la gente conformista, creándose una atmósfera desoladora y aterradora.

En resumen, se trata de una selección acertada que nos lleva desde el humor del primero de los relatos a la angustia del último. Los textos se han mantenido originales, adaptando sólo la ortografía y añadiendo numerosas notas que facilitan la comprensión de los mismos.

Avanzar la lectura es entrar en un espacio donde realidad y fantasía se aúnan, donde no se distingue la separación entre lo soñado y lo vivido, donde un ser se transforma en otro, donde una imagen es el reflejo de una pesadilla o donde el alcohol hace aumentar las supersticiones y los miedos.

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